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Tener curvas rápidas de tono en notas simples, o un sonido que aumenta o disminuye lentamente en el tono puede ser una forma efectiva de agregar riqueza a una canción. Si desea utilizar la rueda de inflexión de tono en un controlador MIDI o dibujar en curvas con un mouse, este tutorial cubre varias técnicas que aprovechan la modulación de tono..
Una técnica común es doblar rápidamente el tono de una sola nota dentro de una frase. Para este paso, exploraremos cómo esta técnica puede agregar algo extra a un patrón. Aquí está nuestro patrón de cuerda pulsada sin curvas de tono.
Ahora grabaré un pitch bend usando la rueda de pitch bend en mi controlador MIDI. Después de probar algunas cosas, grabé una curva corta hacia arriba en una de las notas cerca del final de la frase. En FL Studio, puede elegir mostrar la automatización en lugar de la velocidad en el cuadro inferior del rollo de piano, haciendo clic derecho en el espacio gris en la parte inferior izquierda del rollo de piano, o seleccionándolo del menú desplegable en la barra superior.
Esta vista puede ser útil para ver cómo se relaciona la automatización con el tiempo de las notas, pero para editar o crear automatización en un patrón, es mejor usar el Editor de eventos de FL Studio porque le brinda una ventana separada y le permite realizar ediciones tales Como copiar y pegar sin afectar las notas. Puede editar los eventos o dibujar nuevos en el Editor de eventos haciendo clic con el botón derecho en el parámetro que desea automatizar, que en este caso es el botón de tono en la ventana Configuración de canal.
Para hacerlo más fácil, cortaré las notas de este patrón y las pegaré en otro patrón. Esto no copiará ni pegará la automatización del tono, por lo que la curva de tono y los datos de las notas estarán en diferentes patrones.
Con la automatización y las notas en patrones separados, podemos tener más libertad con las curvas de tono. Por ejemplo, podemos tener secciones en la canción donde no ocurren las curvas de tono, pero sí las notas, y también podríamos tener diferentes tipos de patrones de inflexión de tono en toda la canción. Ahora también es posible dividir y reorganizar los patrones de inflexión de tono sin afectar a las notas. Pero para este tutorial, hagamos algo más simple. Agreguemos otra curva de tono a nuestro patrón clonando el clip de automatización y pegándolo en otro lugar de la línea de tiempo.
Al mantener presionada la tecla Alt, podemos arrastrar el clip de la lista de reproducción libremente, deshabilitando el ajuste a la cuadrícula, lo que nos permite ajustar con mayor precisión el tiempo de la curva de tono. Para tener una sensación diferente, quise ajustar esta para que la curva pase más adelante en la nota. La imagen de primer plano a continuación muestra cómo se desvió la curva de tono de la cuadrícula, para estar en medio de una nota. Puede escuchar cómo tener dos curvas de tono hace que el patrón sea más interesante y le da una sensación diferente..
Finalmente, aquí está nuestro patrón con algunos instrumentos más para dar una idea de cómo podría sonar en una canción:
Esta técnica funciona bien con todo tipo de instrumentos y sintetizadores pulsados..
Aquí hay un nuevo patrón sin curvas de tono. Para este ejemplo, quiero mostrar cómo utilizar las curvas de tono durante un período de tiempo más largo. Con curvas más largas, es importante escuchar el contexto y ser influenciado por el ritmo de la pista. En el ejemplo de audio, comienza con el sonido del sintetizador por sí solo para mostrar qué sonido es, y luego el resto de los instrumentos entran.
Ya tiene un LFO vinculado al tono, creando un efecto de vibrato. Agreguemos un poco más de modulación de tono grabando los movimientos del mando de tono o dibujando en automatización.
Es sutil, pero notable. Para hacerlo más dramático, podríamos cambiar el rango de inflexión de tono en la configuración de canales de FL Studio o en el propio complemento. Dependiendo del complemento, el uso de uno u otro puede dar diferentes resultados:
Ahora quiero mostrar un ejemplo más largo. Aquí está nuestro nuevo patrón sin más cambios en el tono..
Con la automatización del tono, suena más interesante, pero el sonido todavía se está apoderando de la pista..
Para solucionar esto, usaré un efecto de activación de software gratuito llamado
Stormgate1. Esto nos permitirá hacer silencios rápidos al sonido, un efecto a menudo llamado Trance Gate. Estoy empezando con el ajuste preestablecido llamado "gating más rápido" porque pasa de 4 páginas, dándome 16 barras para trabajar. Lo hice de modo que las dos primeras barras sean notas negras y las dos últimas barras sean notas octavas. En mi patrón, la segunda octava nota falta en la cuarta barra.
Finalmente, para garantizar que el efecto de activación solo se produzca en esta parte de la canción, podemos hacer clips de automatización que activan y desactivan el efecto..
En este ejemplo, utilizamos la modulación de tono para efectuar el tono durante un largo período de tiempo. Esta técnica se usa a menudo en efectos de sonido prolongados, como bandas para crear tensión antes de una caída o cambio en el arreglo de la canción..
En este tutorial, cubrimos cómo incorporar las curvas de tono en las melodías de varias maneras. Por supuesto, estas no son las únicas formas de usar la modulación de tono, por ejemplo, puede doblar acordes enteros para obtener un sonido de tipo melotrón roto o usarlo en un sonido de guitarra eléctrica limpia para obtener una guitarra de estilo hawaiano. Espero que hayas disfrutado de este tutorial y que obtengas un gran uso de las curvas y la modulación.
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