La última vez que hablamos, discutimos diferentes técnicas de afinación, partes de la patada y técnicas de micrófono para grabar la patada. Esperemos que todos hayan podido obtener un sonido de patada sólido de sus juegos de batería. Sin embargo, si quieres ese golpe extra, un clic o lo que sea para tu patada que no pudiste obtener de la grabación y la afinación, entonces estás de suerte!
Una de las cualidades más importantes para un sonido de bombo moderno es que golpea fuerte al oyente cuando lo escucha. Tiene que golpear rápido y sostenerse el tiempo suficiente para tener un cuerpo de aire notable detrás de él. Obviamente, la forma más fácil de obtener este sonido es con un bombo del tamaño adecuado, una afinación adecuada y buenas técnicas de grabación. Pero la mayoría de nosotros no tenemos acceso a los tres a la vez por una razón u otra. Así que necesitamos mejorar lo que se nos ha dado. Las mejores herramientas para lograrlo serán compresores y compuertas..
La razón principal para usar compresores y compuertas es porque estamos dando forma al volumen, no al tono. Si quisiéramos dar forma al tono, entonces estaríamos usando un ecualizador. El compresor en nuestro caso va a controlar el sostenido y el ataque de la patada, mientras que la puerta controlará los transitorios de la patada. Al usar estas herramientas y sus parámetros en varias combinaciones podemos lograr diferentes sonidos. Ya que tenemos una pista de bateador y una pista de cabeza resonante aquí es lo que creo que será la mejor combinación para lograr tanto el golpe como el sostenido?
La idea detrás de esta técnica es que el ataque claro está presente en la cabeza del bateador y el cuerpo completo está presente en la cabeza resonante. Al eliminar el sostenido en la cabeza del bateador y cualquier ataque agudo en la cabeza resonante, le darás a las diferentes pistas de patadas su propio lugar que no entrará en conflicto. Por supuesto, puede controlar la drástica utilización de esta técnica para encontrar un sonido agradable para su mezcla ajustando los parámetros de relación y umbral. Aquí hay un antes y un después para la comparación.?
Ahora que hemos determinado cómo funciona el volumen de nuestra patada, ahora podemos ver el tono de las patadas. El beneficio que tenemos ahora es que podemos ajustar el tono del ataque y el tono del sustain por separado en nuestra mezcla. ¡Hagas lo que hagas, asegúrate de que tu ecualización esté DESPUÉS de los efectos de compresión y compuerta! Lamentablemente, este puede ser un tema muy subjetivo; sin embargo, intentaré mantenerlo lo más objetivo posible. Primero echemos un vistazo a la pista de la cabeza de bateador y cómo podemos configurar el tono del ataque de la patada..
El ataque de una patada por lo general dice más sobre la patada que el sostenido. El ataque es lo que corta a través de la mezcla para que sepas que la patada está ahí, para empezar. Si necesitas algo fuerte pero te quitan todas las frecuencias altas, entonces te quedará exactamente lo contrario. Aquí hay algunas pautas generales para ecualizar el ataque de la patada.?
Cuando se trata de trabajar en el sostén, tendrá las mismas opciones que el anterior en cuanto al tono. Pero lo que tienes que considerar ahora es cómo jugará el sustain con o contra el tono del ataque. También debe considerar dónde quiere dejar espacio para otros instrumentos en la mezcla también. Aquí hay una lista de posibles combinaciones que podrías usar para tu mezcla?
Siempre hay otras posibilidades, pero estas serían probablemente sus combinaciones más comunes. La parte importante a recordar acerca de ajustar el tono de la patada es que cada tambor tiene sus propios rangos de frecuencia en los que resonará naturalmente. Trate de encontrar esos puntos dulces para que obtenga una claridad óptima, sostenido, tono, etc. y no esté luchando contra la patada con cantidades escandalosas de ecualización. Esto es lo que terminé con mi sonido de patada?
¿Sabes cómo dije que cada tambor tiene su propio tono al que naturalmente resuena? Obviamente, cada ataque tiene su propio lanzamiento (aunque un lanzamiento bastante alto en comparación). Pero, ¿qué sucede si el ataque de la patada y la selección de una guitarra están en el mismo rango de frecuencia? Bueno, entonces solo el más fuerte se percibe claramente; esto se conoce como enmascaramiento. Entonces, ¿qué debes hacer si quieres que tu patada se corte y no interfiera con el ataque de los otros instrumentos? Podrías ecualizarlo pero eso solo te llevará hasta cierto punto; Tengo una mejor idea.
Repasemos lo que hicimos para que pueda adaptar fácilmente esta técnica a cualquier situación. Agregamos ruido rosado a una segunda pista para imitar el sonido de un golpeador golpeando una cabeza de plástico. Sin entrar en ninguna conversación orientada a la ciencia, el ruido rosa es igual de energía en todas las octavas y el ruido blanco es igual de energía por hercio; para nuestros propósitos, el ruido rosa suena menos duro para el oído humano. Esto nos permite configurar más fácilmente el tono del ruido y crear un ataque que no combate con otros instrumentos..
Si tu patada y tu guitarra luchan alrededor de 3 kHz, entonces lanza el ruido para enfatizar el rango de 2-2.5 kHz. Puede tomar algunos ajustes para que suene bien y para algunos puede que no suene completamente real. Sin embargo, en una mezcla densa, nunca lo notará y, según mi experiencia, si su oyente nunca escucha la patada original sin la pista de ruido, entonces nunca lo notarán. Aquí hay un antes y un después con la pista de ruido; He dejado la compresión y la ecualización en.?
Esta próxima técnica es casi idéntica al proceso anterior, sin embargo, estaremos efectuando el sostenimiento de la patada. Este es un truco que se usa a menudo en la música de rap y hip-hop para obtener ese boom extra bajo en el bombo. Ya que esta técnica es tan similar al ataque lanzable, simplemente vamos a usar una versión modificada.?
La razón por la que usamos la patada de ataque para activar la puerta y no la de sostenido en este caso es por razones de demora. La patada de mantenimiento se producirá unos pocos milisegundos después de la patada de ataque como resultado de la colocación del micrófono. Ya que nuestra puerta tiene un tiempo de ataque de 20 ms, si la pista de patada sostenida activó la puerta, no escucharíamos nuestra onda sinusoidal hasta 20 ms después de la patada de sostenido. Al utilizar la patada de ataque como disparador, la onda sinusoidal y la patada de sostenimiento se producirán más juntas y suenarán más unificadas..
Las partes más importantes de este truco son encontrar un ataque y un lanzamiento adecuados en la puerta y el lanzamiento de la patada. Si lo desea, puede experimentar con diferentes formas de onda distintas del seno, pero probablemente necesite ecualizarlas para que encajen correctamente en la mezcla. Finalmente, no agregaría demasiado de esta pista de onda sinusoidal a tu volumen de patada a menos que desees ese sonido más artificial; usa menos si solo quieres completar el sonido natural de tu patada. Aquí están mis resultados con la onda sinusoidal; tenga en cuenta que eliminé la pista de ruido por ahora para que pueda concentrarse en la pista sinusoidal?
Uno de los últimos trucos importantes que puede utilizar para obtener un buen sonido de su grabación posterior es agregarle una sensación de espacio. Algunos ingenieros le dirán que evite agregar ambiente a la patada y, en algunas circunstancias, estoy totalmente de acuerdo. En música rápida o densa, solo se enturbiará el extremo bajo y en ningún caso debe utilizar una reverb larga en un bombo para un efecto muy específico. Sin embargo, eso no significa que no podamos añadir un poco de ambiente sutil a nuestra patada.
La cantidad correcta de ambiente le dará al bombo un espacio creíble y puede ayudar a dar forma al tono del sostenido. Dependiendo de cómo se acerque, el efecto del ambiente afectará cómo sonará en última instancia. Aquí hay algunas pautas que te recomendaría seguir?
Por supuesto, estas son solo sugerencias y cada situación será diferente. En mi caso, opté por la cabeza resonante para ir a la reverb en lugar de la cabeza del bateador. Tampoco lo he retrasado en el volumen del ambiente y lo he mantenido mucho más sutil. Aquí está mi resultado antes y después; tenga en cuenta que no tengo el ruido o las pistas sinusoidales en?
Como ha visto, hay muchas maneras en que puede mejorar fácilmente sus grabaciones de kick drum con algunas herramientas básicas de procesamiento. Desde la mejora del ataque hasta el sostenido hasta el tono general, tiene una multitud de opciones disponibles. Lo ideal es que no tenga que usar todas las técnicas anteriores, ya que nada puede reemplazar una grabación perfecta. Trate de no retrasar la cantidad de efectos, ya que podría perder fácilmente la grabación original en el proceso.
Finalmente, aquí hay un antes y un después de las pistas originales sin procesar y el tambor de patada final con todo el procesamiento realizado. ¡Que tu patada siempre golpee fuerte y el procesamiento sea simple! Gracias por leer!