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Cuando empiezas por primera vez con la fotografía, el crecimiento parece ocurrir a pasos agigantados. Medirás tu crecimiento según los cambios que veas en tu trabajo y las fotos que realices. Hoy, compartiré algunas de las cosas que aprendí en mis años de filmación y consejos que creo que pueden ayudarte a acelerar tu crecimiento..
Aquí hay diez cosas que desearía saber al comenzar la fotografía:
Cuando comienzas a acercarte seriamente a la fotografía, es posible que nunca vuelvas a ver las cosas de la misma manera. Si su experiencia con el examen crítico de cosas es como la mía, de repente se convertirá en un estudiante de cada foto y video que consume. Ya casi no puedo ver una película sin analizar la cinematografía y la forma en que se configuran las tomas. El cine es un medio único, pero sigo inspirándome en cómo se combinan esas tomas de expertos..
Una vez que comience a buscar grandes imágenes, puede contar con cambiar su estilo de vida. Despertarse temprano o quedarse fuera tarde para encontrar una iluminación única se convierte en una parte rutinaria de la vida. Es posible que te encuentres analizando las fotos para ver cómo se iluminan e imaginando cómo recrearlas. Personalmente, creo que este proceso de ingeniería inversa de fotografías geniales es una forma poderosa de hacer crecer su propio trabajo. Saltar a la fotografía de cabeza da vida al lado derecho del cerebro.
La fotografía es un pasatiempo costoso, especialmente cuando se prioriza la compra de equipos. Después de comprar su primera cámara SLR, se ha comprometido a comprar un "sistema" de lentes y flashes que funcionen solo dentro de las paredes de su propia marca. Después de ese compromiso, puede ser costoso vender todo su kit y migrar a otro sistema (he realizado esta maniobra costosa suficientes veces para saberlo).
Es probable que comprar un sistema de cámara lo trabe en una línea de actualizaciones dentro del mismo soporte de lente. Evitar el lado más caro de la fotografía es un enfoque de dos partes: primero, no conecte su éxito con el equipo que usa. Esto significa no aceptar la mentalidad de que una pieza más de equipo perfeccionará su trabajo. No hay balas mágicas cuando se trata de engranajes; La mejor manera es adquirir equipo es lenta y cuidadosamente..
En segundo lugar, reducir el costo en las formas que cuentan. Comprar equipo usado fue un poco desalentador para mí al principio, pero ha demostrado ser un movimiento que me ayudó a costear cámaras y lentes que de otro modo estarían fuera de mi alcance. Tomar decisiones inteligentes como primos rápidos (más sobre esto más adelante) lo ayudará a combatir el síndrome de adquisición de engranajes. Sigue leyendo para obtener más ideas sobre cómo tomar decisiones inteligentes de engranajes.
Cuando comencé a aprender sobre la exposición, un error con el que luché era tratar de aprender matemáticamente la escala de exposición. Medir las paradas de luz y memorizar la escala f-stop, contar geométricamente, y todo eso es una enorme pérdida de tiempo, al menos al principio.
Más importante es aprender cómo el triángulo de exposición.-apertura, velocidad de obturación, sensibilidad-Relaciona, y cómo equilibrar y enfocar la exposición de manera creativa. No se preocupe demasiado por el conteo de paradas y el equilibrio perfecto de la luz, cuando hay mucho más que es más importante aprender, como cómo hacer posar a las personas, cómo ver una buena iluminación o cómo encontrar momentos fotográficos..
Aprender todas las paradas y memorizar las escalas de exposición es algo que hacen muchos principiantes, pero no es el mejor uso de su tiempo cuando comienza..Cuanto antes comience a controlar realmente su exposición, antes se convertirá en más que un pulsador de botón de cámara. Esto no siempre es fácil: requiere aprender mucho sobre medición, exposición, enfoque y más.
Aventurarse fuera del modo de exposición automática es el paso más grande que se tomará para pasar del botón de la cámara al artista. Cuando comienza a controlar la foto y puede manejar los matices de la exposición, está dando la vuelta al proceso de exposición y visualizando un resultado para la foto. Puede aprender a manejar la luz de fondo, la exposición creativa y muchos más escenarios de los que la cámara puede manejar por sí sola..
Una situación de iluminación retroiluminada desafiante..Un gran paso intermedio es aprender a controlar un factor adicional a la vez. Primero, comprenda la ISO y el impacto en la calidad de la imagen, así como la luz que llega al sensor. Luego, puede expandirse para controlar la velocidad de obturación y la apertura y considerar los resultados visuales de esos ajustes también. Saltar a la prioridad del obturador o la prioridad de apertura es un paso de entrenamiento decente para llegar a los modos de exposición manual completos.
Parece muy básico, pero a menudo me olvido de que la única forma de mejorar realmente es mantener la cámara en la mano todos los días, haciendo imágenes constantemente. Si hay una manera en la que sigo faltando, está bloqueando el tiempo entre la escuela y el trabajo para hacer imágenes.
Una de las mejores maneras de seguir haciendo fotos es desafiarte a ti mismo. Cuando tengo una tarea, incluso si es auto asignada, es más probable que salga y dispare. Hay toneladas de desafíos de tiro en la web que te mantendrán desafiado de manera creativa. Si te desenvuelves de la estructura como lo hago yo, los desafíos y las tareas son formas de mantener la creatividad..
Una clave para evitar gastar demasiado dinero en equipos de fotografía es comprar de manera inteligente y obtener la compra correctamente a la primera. Mirando hacia atrás, los primeros dos años de mi afición a la fotografía se pasaron de un cuerpo de cámara a otro. Estaba buscando megapíxeles, más puntos de enfoque automático y cualquier cosa que pensara que podría mejorar el resultado de mi trabajo fotográfico. En el proceso, siempre tuve una forma de evitar lo que realmente debería actualizar: lentes!
Mientras esté casado con la lente de los kits económicos que viene con la cámara, limitará su trabajo. Aunque es totalmente posible hacer excelentes fotos con la lente del kit, tiene sus limitaciones; Por lo general, es una lente de 18-55 mm con una apertura lenta. Esa apertura lenta lo limita a ambientes bien iluminados. A medida que se detiene la lente a f / 8 o más o menos, puede ser muy agudo, pero aún puede faltar..
Esta sugerencia parece contradecir constantemente la adquisición de más equipo para hacer mejores fotos, pero hay algo de verdad en la actualización del vidrio frente a la cámara. Es más importante realizar la actualización correcta al elegir lentes más rápidos (mayor apertura) que le brinden un gran valor en términos de producción fotográfica..
Después de haber estado filmando por un tiempo y haber comenzado a mostrar su trabajo, es probable que se le acerque con algunas ofertas de tiro. Ya sea que se trate de los retratos de un amigo, algunas fotos de paisajes encargadas para la impresión o bodas (el compromiso más peligroso de todos), los amigos siempre parecen estar buscando a alguien (generalmente de forma barata) para capturar sus preciosos momentos..
Claro, es atractivo monetizar de repente su afición. Puede ayudarlo a conseguir más equipo y también a llegar a fin de mes. Sin embargo, trae consigo algunos matices que son difíciles de medir. Tratar con clientes difíciles que cancelan en el último momento, correr el riesgo de responsabilidad legal y mucho más son parte del proceso profesional. No importa su relación con el cliente, siempre se está arriesgando cuando acepta dinero por sus servicios. Disminuya la velocidad para seguir profesional y recuerde que debe caminar ligeramente.
Nunca harás una buena foto con tu cámara sentada en casa. Tuve que convencerme a mí mismo de que el día que deje la cámara en casa será el día en que pierda la oportunidad de fotoperiodismo galardonada que estoy esperando. Por lo tanto, rara vez me atrapas sin una herramienta de creación de imágenes. Ya sea que tenga una cámara réflex o un iPhone con su aplicación de imágenes favorita, asegúrese de llevar consigo una herramienta con la que pueda hacer imágenes.!
Además, esta filosofía de "estar siempre cargando" ha moldeado enormemente mis recientes elecciones de equipo. No compraré otra cámara grande que vivirá en la bolsa, porque sé que no importa cuán superior sea la calidad, si no se usa, no me sirve..
Si su cámara actual es un tipo de lente intercambiable, no puedo pensar en una "segunda" lente mejor que la de 50 mm. Con su apertura rápida, típicamente F/ 2, F/1.8, F/1.4, o puede ayudarlo a enfrentar situaciones de poca luz y también a controlar la profundidad de campo de una manera que el lente del kit nunca podrá. Si está utilizando un sensor más pequeño, de tamaño APS-C, una lente de 35 mm creará aproximadamente el mismo campo de visión que una lente de 50 mm en una cámara de marco completo.
Para mí, el mayor control creativo es la capacidad de controlar la profundidad de campo. Si no está familiarizado con el término, se refiere a qué parte de la foto está enfocada. Las lentes de gran apertura como las de 50 mm f / 1.8 nos permiten limitar la parte nítida de la foto a una parte pequeña que te permite aislar un punto focal.
Una forma de mejorar su disparo es comprender las herramientas a su disposición. Cuando no tienes que pensar en los botones para presionar y las decisiones técnicas que debes tomar, eres libre de enfocar la fotografía como un creativo. Estás pensando en términos de luz, no girando los diales que controlan la apertura. Cuando realmente aprendes cada opción, cada configuración, cada control de tu cámara, tu cámara se convierte en una extensión de tu ojo..
Parece impensable, pero pasar un tiempo de lectura de calidad con el manual de la cámara es una forma de familiarizarse. Una forma aún mejor es disparar cada día y profundizar más y más en la configuración.
Al recordar los cuatro años que he estado filmando en serio, me cuesta contar las formas en que la fotografía ha dado forma a mi vida. Desde los amigos que he conocido hasta las experiencias de negocios que ha traído, la fotografía puede ser una fuerza tan positiva para cualquier persona, desde amateur hasta profesional de por vida..
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