La fotografía compuesta es un medio popular, no en pequeña parte gracias a la facilidad y disponibilidad de las cámaras digitales y el software relacionado. Aquí veremos qué es un compuesto y por qué es posible que desee crear uno. Incluso vamos a echar un poco de inspiración.!
Un compuesto es dos o más imágenes 'pegadas' juntas para crear una sola imagen. Este no es un concepto nuevo o puramente digital. Fue inventado por Sir Francis Galton en la década de 1880, por lo que se tomaron múltiples exposiciones en la misma placa fotográfica..
Las fotografías "falsas" tampoco son nada nuevo; es posible que recuerdes a Elise Wright y Frances Griffiths de Inglaterra, quienes engañaron al mundo por un breve momento con sus fotografías que parecían capturar hadas que jugaban en su jardín en el siglo XX..
Las fotografías también fueron empalmadas por estudios fotográficos, para incluir a personas en un retrato de familia que no pudieron estar presentes. Recortaron una fotografía de la persona desaparecida, la pegaron a la fotografía en la que querían que aparecieran y luego la volvieron a fotografiar..
A los efectos de este artículo, estoy descontando la combinación de tomas entre corchetes y materiales compuestos. Si desea saber más sobre eso, puede leer mi artículo sobre fotografías HDR.
La razón por la que mencioné los ejemplos anteriores es para demostrar que hay muchas formas de que alguien quiera crear un compuesto. Cuando observa si esto es ético, debe considerar la motivación original y el público al que se dirige..
Arriba, tienes dos casos muy definidos de intenciones diferentes. Elise y Frances intentaron engañar con su fotografía, aunque era una broma inofensiva e infantil. Los estudios reunían fotografías con el propósito de que una familia pudiera tener una imagen de todos juntos; todos sabían que esa persona no estaba presente el día en que se tomó la fotografía y todas las partes fueron cómplices..
Eliminándolo de nuevo a lo básico, creo que hay tres tipos de compuestos:
Esto depende de lo que estés tratando de lograr. Es posible que desee juntar una serie de imágenes en algo que cuente una historia, en cuyo caso puede usar su propia imagen, o incluso imágenes, para obtener exactamente lo que desea..
Si quieres hacer algo divertido, como tomar fotos de ti mismo o de alguien más y hacer que aparezcan varias veces en la misma toma, necesitarás un trípode para mantener tu cámara en el mismo lugar y estar firme..
Por último, necesitará un buen editor de imágenes como Photoshop o Lightroom. Lo primero te permitirá ser más creativo y artístico, lo segundo es ideal para composiciones fotográficas simples y realistas..
Esto está muy bien hecho y se ve razonablemente realista. La composición podría haberse mejorado cambiando la isla y el plano a una alineación más equilibrada, pero los elementos están bien combinados. Como una foto-ilustración, realmente funciona: podría ver fácilmente que esto se usa como un anuncio para viajar a climas tropicales; vende una idea.
¿Quién no se ha imaginado cómo sería una fiesta de cumpleaños de todos los perros? Bueno, ya no me pregunto. Me encanta esta imagen, es divertida, no pretende ser otra cosa que no sea y las imágenes individuales se juntan de una manera efectiva y entretenida..
Esta imagen cuenta una historia de una manera totalmente diferente a la imagen anterior. Seguro que es surrealista, pero no sin drama y una sensación de movimiento. Aunque surrealista y, por lo tanto, no se supone que sea realista, creo que la perspectiva sesgada (los capacitadores son demasiado grandes y distantes en comparación con la carretera) impide que esto tenga el impacto que podría tener si reflejara con mayor precisión cómo realmente mira esto.
Aunque es posible dividir, la mitad de las imágenes bajo el agua son posibles, este no es uno de ellos Sin embargo, sigue siendo efectivo y la luz tanto por encima como por debajo del agua funciona muy bien.
Definitivamente una imagen hecha para parecer realista y presumiblemente, juntada simplemente con propósitos prácticos. Aunque es posible obtener esto de una sola vez (agregando luz al primer plano manualmente con una antorcha), no hay forma de que las estrellas, la fogata y las personas estén tan claras y bien expuestas sin combinar dos imágenes.
Encontré algo divertido en Graphic River; La acción del efecto emergente de múltiples capas de Pasulukha. Le permite cortar capas de una sola imagen y luego ejecutar la acción para obtener un efecto "emergente" compuesto. El creador de la acción ha proporcionado una imagen de ejemplo para probarlo, así es como funciona:
Le di una oportunidad a una de nuestras imágenes anteriores. Corté los zapatos como una capa, las montañas y el camino como otra y el cielo como el final..
Erm ...Claramente no entendí esto y decidí probar una imagen diferente.
La imagen está en un soporte, sin duda, pero los perros parecen haberse hecho uno con el fondo y se siente más como una imagen fija de The Fly que cualquier otra cosa que pueda ver con orgullo. Creo que probablemente necesito trabajar en mis habilidades de selección.
En cualquier caso, no hay duda de que esta es una acción genial y creo que con los elementos correctos (fáciles de cortar), funciona muy bien.
No voy a entrar en demasiados detalles técnicos aquí, ya que tenemos muchos tutoriales en profundidad donde puedes seguir las guías paso a paso para hacer un compuesto. En cambio, veremos algunas de las mejores prácticas a seguir..
Las imágenes que tienen mucho que hacer en ellos tomarán mucho tiempo para recortar de manera efectiva. Si estás empezando, lo ideal es que necesites sujetos con líneas fuertes, que sean diferentes de su fondo..
Trabajar con cada imagen o elemento en una capa separada hará que tu vida sea mucho más fácil. Si desea eliminar o cambiar un elemento de alguna manera, puede hacerlo sin cambiar el resto de su imagen..
Utilizando objetos inteligentes puede ayudar también Le permiten hacer cambios en la imagen original y luego hacer que se reflejen en su composición. También significa que hacer una imagen más pequeña o más grande no afectará su calidad, siempre y cuando no supere los límites de la imagen original..
Si estás utilizando a una persona en tu composición, es difícil colocarlos en un fondo y aún así tener un aspecto completamente natural. El 'tell' más obvio es usualmente los pies. Están en el suelo de una manera extraña y las sombras nunca están del todo bien. Puedes intentar oscurecerlos (y el terreno alrededor de ellos) para distraer la atención del público, o simplemente no puedes incluirlos.
La iluminación es el lugar donde muchas personas luchan cuando trabajan en una manipulación fotográfica de aspecto realista. Es posible que las imágenes de origen tengan luz proveniente de diferentes puntos, y tendrás que hacer lo mejor para corregir eso y mezclarlo dentro de la composición..
Las sombras son difíciles también. Piense de dónde viene la luz e intente pensar lógicamente dónde colocaría las sombras. Nuestro curso sobre el uso de la luz y la sombra en la manipulación de fotos puede ayudar..
Cuando seleccione imágenes para usar, comience con las que serán fáciles de recortar en su software de edición. Evita cualquier cosa que se mezcle con el fondo o que tenga muchos bordes complicados..
Piensa en tu fuente de luz. Las imágenes que utilice pueden variar según el origen de la luz, por lo que es posible que deba realizar ajustes de color y brillo para que todo se vea bien. Añade sombras para dar a las imágenes más profundidad y realismo..
La verdadera pregunta que debe hacerse es ¿por qué estoy haciendo un compuesto? ¿Es para contar una historia? ¿Para engañar a la gente a pensar que algo es real? ¿Tal vez solo para deshacer una parte aburrida de tu foto y reemplazarla con algo más emocionante? Tu intención es lo que hace o rompe una imagen. Una audiencia está más contenta de ver algo raro o de "engañar" a sus ojos si no hay un engaño real involucrado.
.