6 formas creativas de fotografiar retratos en un túnel

Los túneles son una característica de paisaje ubicua que presenta un desafío fotográfico especial. Los túneles pueden proporcionar una gran luz para los retratos y una gran cantidad de oportunidades fotográficas.

Un túnel puede ser un fondo, un pilar, un elemento de composición y un modificador de luz de uso múltiple, ¡todo en uno! La próxima vez que veas un túnel, tómate un segundo para mirar más de cerca. ¿De dónde viene la luz? ¿Dónde puedes encontrar luz suave? ¿Luz dura? ¿Están las paredes y el techo lo suficientemente cerca para rebotar la luz? ¿Es el túnel lo suficientemente corto como para obtener una configuración de dos luces sin ninguna luz? O tal vez el túnel sea lo suficientemente largo como para encontrar un punto oscuro en el medio para hacer un trabajo de larga exposición.

Aquí está el túnel que visité para este artículo:

Antes de comenzar a disparar, analicemos con qué te permite trabajar un túnel. Este túnel en particular tenía unos 30-40 pies de largo y 8-10 pies de alto. Esta foto fue tomada justo antes del atardecer, y se puede ver la dirección de la luz entrando en el túnel. Esto significa que tenemos un lado a la luz directa del sol y un lado a la sombra. Este túnel es lo suficientemente largo como para dar uso a un área oscura en el medio o suficiente luz para que podamos usar ambos lados como fuentes de iluminación. La forma en sí le brinda fuertes líneas geométricas que puede comprimir o distorsionar para sus imágenes.

1. Retrato de ensueño con luz suave

85 mm, f / 2, iso 400, 1/100 seg, directamente de la cámara, luz natural

¡Mira la increíble luz que puedes obtener de un túnel! Para esta toma, llevé a Sarah al lado oscuro del túnel, a unos 2 pies de distancia del borde exterior. Usando una apertura poco profunda y un ISO más alto, pude crear un retrato de ensueño. Al no llevarla fuera del túnel evitamos la luz del sol. Al acercarla al borde, todavía está en la sombra, pero la luz que se envuelve alrededor del extremo oscuro y rebota en el túnel crea una apariencia suave que se envuelve alrededor de su cara de la misma manera que la iluminación de retrato clásica. Ya que estábamos usando un túnel corto cerca de la puesta del sol, el sol es fuerte al otro lado, al enviar luz al túnel y al resaltar la parte posterior de su cabello, crea una luz de llanta favorecedora. Acabamos de crear una perfecta instalación de estudio de dos luces utilizando nada más que naturaleza y un túnel..

2. Retrato vanguardista de alto contraste

85 mm, f / 2, iso 50, 1/200 seg, sacado de la cámara, luz natural

La idea detrás de esta foto es la misma que la primera, pero con una diferencia dramática. Todavía usé mi lente de 85 mm con una abertura poco profunda, midiendo su piel. La diferencia es que en lugar de disparar en la parte posterior del túnel donde está oscuro, disparé en la parte frontal del túnel bajo la luz solar directa. Era el atardecer, así que no tienes la misma dureza que un sol de mediodía, pero aún puedes obtener un cambio dramático en el tono. Ponerla a la luz directa del sol aumenta el contraste en las sombras de su cara (como puede verse comparando la sombra en el lado oscuro de su nariz y mejilla). Hice que Sarah saliera del túnel a unos pocos pasos, y lo enmarcé de modo que detrás de ella estaba la sombra negra que el sol no podía alcanzar. Esto creó una sensación oscura y de mal humor, exactamente lo opuesto a la primera punta, simplemente usando el lado opuesto del túnel.

3. Sujeto enmarcado, fondo comprimido

150 mm, f / 2.8, iso 50, 1 / 200seg, directamente de la cámara, luz natural

Coloqué a Sarah directamente a la luz del sol y usé un teleobjetivo para comprimir el fondo. Estaba de pie en el mismo lugar que el retrato de alto contraste, pero me alejé más para poder disparar a través del túnel en lugar de a la pared lateral. Esto crea un marco alrededor de su tema. Este look se usa popularmente para disparar a los atletas que caminan por un túnel del estadio.

4. La silueta

150 mm, f / 7.1, iso 400, 1/800 seg, directamente de la cámara, luz natural

¿Qué lista estaría completa sin la silueta? Desde donde estaba parada en la foto "enmarcada", la puse a un lado y me apoyé en la pared. Ir a la parte posterior del túnel y medir el fondo en lugar de su piel me dio una velocidad de obturación mucho más rápida y creó una foto de bajo perfil.

Consejo de bonificación: Si el sol estuviera en el mediodía en lugar de la puesta del sol, habría tenido un perfil casi blanco y negro puro en la cámara. Puede lograr ese aspecto fácilmente al sobreexponer su foto en la cámara hasta que el fondo tenga poco o ningún detalle. Si la cara es demasiado brillante y no es una silueta, puede aumentar el contraste en Photoshop (no en la exposición) hasta que tenga blancos brillantes y negros profundos..

5. La luz del sol y las sombras

40 mm, f / 5, iso 50, 1/200 seg, directamente de la cámara, flash rebotado en el techo

A medida que el sol se ponía, creaba una luz lateral dura, que es similar al efecto de una luz de borde en el estudio. Posicionar su modelo lejos del sol permite que la luz natural del borde en el lado de su cara, luego puede iluminarlos con un flash.

¿Cómo mantuve esa sombra en la pared si también uso un flash allí? El flash ciertamente iluminó un poco la pared, pero mantienes esa gran forma de sombra usando una potencia baja y una luz suave.

¿No tienes un softbox o paraguas? ¡No hay necesidad! Si el túnel es lo suficientemente bajo, puede obtener una luz suave rebotándolo en el techo. Para esta foto, el flash estaba detrás de mí unos 4 pies. Esto creó el efecto similar a una caja de comandos. Si el destello hubiera estado más cerca, entonces habría creado una fuerte luz descendente, dándole sombras debajo de los ojos (ojos de mapache) y probablemente crearía un punto caliente en la pared. Moviéndolo más lejos da la luz que necesitamos sin dejar rastros visibles de luz artificial en la foto.

40 mm, f / 5, iso 50, 1/200 seg, sin cámara, sin flash

Este es el mismo escenario sin el flash. En el estudio, puedes ajustar la potencia de la luz de tu llanta, pero aquí, debes medirla para que la luz del borde del sol sea perfecta, luego configura la luz de tu tecla luego.

6. Perspectiva de gran angular

20 mm, f / 4, iso 400, 1/200 seg, directamente de la cámara, flash directo al sujeto

Hasta ahora, ninguno de los disparos incluía el túnel, sino que simplemente lo usaba para lo que puede hacer por usted, en lo que respecta a la iluminación. ¡Ahora es el momento de mostrarlo! Al usar una lente gran angular y acercarse al sujeto, puede hacer que incluso un pequeño túnel parezca infinito. Si tuviera que retroceder un paso más, me vería el borde del armario del túnel. Al recortar el marco, se tiene la sensación de un túnel mucho más grande. Ya que estoy afuera, no hay un techo desde el que rebotar el flash, así que lo coloqué en alto sobre un soporte, pidiéndole a Sarah que me dijera cuándo ya no podía ver el flash y luego lo bajé una pulgada. Esto le dio luz directa a su cara. Todas las líneas principales apuntan a tu sujeto, y al poner el lado claro detrás de ellas, incluso obtienen un brillo celestial (visto aquí principalmente en su cabello).

Ahora en un túnel cerca de ti

Los túneles son un gran lugar para jugar con la luz. ¿Qué más has hecho al disparar túneles? Házmelo saber en los comentarios.