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Todos aman una buena máxima: haz esto y tendrás éxito, hazlo y tus imágenes se verán geniales, siempre compra mejores lentes antes que mejores cámaras. Desafortunadamente (o quizás no tan desafortunadamente), la fotografía resiste las reglas rápidas.
Tomar la inversión en lentes ante cámaras. La mayoría de las veces es la idea correcta: los lentes duran más, no se quedan desactualizados y son una parte importante de la creación de la imagen. En este tutorial veremos por qué, con las cámaras digitales, los cuerpos de las cámaras son más importantes que las lentes, y cómo saber cuándo es el momento adecuado para comprar un nuevo cuerpo de cámara..
En circunstancias perfectas, piense en tomar un retrato en un estudio fotográfico bien equipado, en un día bien nublado o con una hermosa luz de ventana, la línea entre el cuerpo de una cámara de nivel de entrada y el cuerpo de una cámara profesional es muy delgada. Ambas son herramientas en su elemento. En circunstancias ideales, la habilidad del fotógrafo y la calidad de la lente es el verdadero determinante de qué imagen resulta mejor.
Los problemas surgen cuando empiezas a trabajar en circunstancias menos que perfectas. Mientras escribo este tutorial, los Juegos Olímpicos están en marcha. La gran mayoría de los fotógrafos de deportes que trabajan están usando la parte superior de la línea 1DX Mark II de Canon. ¿Por qué? Porque necesitan cada poco de cámara que puedan capturar el tipo de tomas que necesitan. Están trabajando en una situación que no pueden controlar y necesitan una cámara que pueda manejar cualquier cosa..
Obviamente, la gran mayoría de nuestros lectores no disparan a los Juegos Olímpicos esta semana (¡felicitaciones si lo están, ahora vuelvan al trabajo!), Pero la misma idea es cierta. A veces, una cámara de nivel de entrada no es la herramienta que necesita. A veces solo necesitas una mejor cámara. ¿Pero cuánta cámara realmente necesitas? ¿Necesita una máquina de velocidad de primera línea o son megapíxeles lo que importa??
La clave para comprender cuándo necesita una nueva cámara es saber qué hace una cámara más cara que una cámara de nivel de entrada. Ambos toman fotos cuando presionas el botón disparador! Es en los otros bits donde las cosas pueden ser diferentes. Quizás la mejor manera de dividirlo es en cinco áreas: sensores más grandes y mejores, procesadores más rápidos, enfoque automático más preciso, mayor calidad de construcción y más personalización y control..
La diferencia más obvia, aunque no necesariamente la más importante, entre las cámaras de consumo y profesionales es el sensor. Las cámaras de nivel de entrada de todos los fabricantes principales utilizan un sensor de "recorte" más pequeño, mientras que los cuerpos profesionales, con la excepción de las cámaras especiales como la Canon 7D, usan un sensor de fotograma completo.
Un sensor de fotograma completo, que coincide con el tamaño de la película de 35 mm, tiene un par de ventajas sobre los sensores de recorte. Debido a que es más grande, cada sitio de fotos en un sensor de fotograma completo puede ser más grande, lo que crea imágenes de mayor calidad y un mejor rendimiento con poca luz. Hay una tendencia creciente a incluir tantos sensores de fotos como sea posible en el sensor; nunca podría ajustar los 50.6 megapíxeles de la Canon 5DS en un sensor de cultivo. Los sensores de fotograma completo también ofrecen una profundidad de campo reducida con un campo de visión más amplio, lo que es un beneficio de muchas maneras..
Esta imagen muestra muchas ventajas de una cámara de fotograma completo: excelente rendimiento con poca luz y un campo de visión más amplio con poca profundidad de campo.El procesador de una cámara es responsable de la rapidez con la que puede tomar imágenes y de cómo maneja ISO más altos. Las cámaras de gama alta tienen mejores procesadores, lo que significa que pueden tomar más imágenes seguidas y grabar mejor las mejores imágenes con poca luz. Para los fotógrafos de noticias, deportes y bodas, por ejemplo, estas dos cosas son clave.
Las cámaras profesionales también tienen un enfoque automático más rápido y preciso con una mayor cantidad de "puntos" para elegir. Nuevamente, esto es algo que no importa en circunstancias perfectas, pero cuando está fotografiando objetos impredecibles o rápidos, tener una cámara que puede mantener al sujeto bloqueado es increíblemente importante.
Una de las maneras más fáciles para que los fabricantes ahorren dinero en cámaras de nivel básico es utilizar materiales más baratos. Un cuerpo de metal solo cuesta más que un cuerpo de plástico. Los cuerpos metálicos, sin embargo, son mucho más duraderos. También pueden sellarse contra el clima para que la cámara no se rompa si llueve. Si vas a cuidar tu cámara, esto no te hará mucha diferencia. Es una posesión preciosa, no la vas a soltar! Pero si planea llevar su cámara a situaciones difíciles, cuanto más duradera sea, mejor.
Todos los botones y modos adicionales hacen una diferencia real. De archivo: Canon.Finalmente, una de las áreas a menudo olvidadas donde las cámaras profesionales dejan las cámaras de los consumidores en el piso es la personalización, la ergonomía y la facilidad de control. Mi Canon 650D tiene un dial que controla tanto la apertura como la velocidad de obturación. Tienes que mantener presionado un botón para alternar entre las dos configuraciones. Mi 5D III, por otro lado, tiene dos diales separados, uno para cada ajuste. Esto puede parecer una cosa pequeña, pero hace que el cambio de configuración sea mucho más rápido y más fácil de hacer sin mirar. La 5D III también tiene tres modos personalizados donde puedo guardar configuraciones. Esto significa que puede cambiar rápidamente entre un modo de fotografía en la calle y un modo de retrato o deporte. Para los aficionados, este nivel de control simplemente no es necesario. Para los profesionales, sin embargo, puede ser la diferencia entre un disparo fallido y un día de pago de $ 10,000, o entre una mano apretada y un día laboral de 14 horas.
Hay básicamente dos tipos de lentes: lentes para precisión y lentes para calidad. El tipo de lentes que posea y el tipo de imágenes que valore determinarán qué tan importante es actualizar su cámara, y qué tipo de cámara desea actualizar..
Las lentes de precisión son, con mucho, el tipo de lente más común disponible en la actualidad. Para cualquier precio dado, estas lentes están optimizadas para producir la mejor resolución, reproducción de color y contraste posibles en la más amplia gama de condiciones. Están destinados a producir la grabación más fiel del mundo que tienen delante, en la medida de lo posible..
Con la ayuda del perfilado y la calibración de lentes, podemos obtener imágenes técnicamente perfectas (o cercanas a ellas) incluso con las lentes de plástico más económicas. Podemos medir todas las fallas de casi cualquier lente moderna y corregirlas automáticamente. Estas correcciones están integradas en el proceso cada vez que toma una foto con su teléfono inteligente y cada vez que abre una imagen en Lightroom.
Por supuesto, las cámaras digitales funcionan muy bien con este tipo de lentes. A medida que los programas de calibración y corrección mejoran, cada vez hay menos incentivos para actualizar su vidrio. En general, cuanto más alta sea la resolución de su sensor, más efectiva será la corrección que pueda hacer, y más perfecta será la imagen que pueda producir..
El objetivo con lentes para calidad, Por otro lado, es producir una imagen estéticamente agradable. Algunas personas sienten que el tipo de precisión de las lentes es demasiado "clínico", y en su lugar prefieren lentes de enfoque manual más antiguas que los diseños más simples.
Lentes como esta son altamente valoradas por los artistas, quienes utilizan las imperfecciones para crear un efecto creativo. Las lentes modernas en esta línea, como la Zeiss Loxia, son más o menos imperfectas por diseño. Algunas lentes más antiguas tienen un dedicado seguimiento de culto, como la lente soviética rusa Helios 44 de 58 mm con su "swirly bokeh" (una de las favoritas de los editores de Tuts +).
Actualizar tu cámara sigue siendo una opción inteligente si te gusta este tipo de lente. Cuanto mejor sea la cámara, mayor será la calidad del sensor y más podrá obtener de las lentes esotéricas y expresivas. La clave con este tipo de lente es la calidad subjetiva del sensor con el que se empareja, no los megapíxeles. Busque sensores que prioricen la fidelidad del color, la profundidad de bits y el rango dinámico sobre la resolución. 12-16 megapíxeles parece ser el punto dulce actual. De las cámaras actuales en el mercado, las Sony α7S II, Nikon Df y Nikon D4 son opciones sólidas para este estilo de fotografía..
¿Qué es una imagen mejor? Algunas de nuestras ideas sobre las imágenes en sí están un poco desactualizadas..
En una cámara de película, la luz pasa a través de la lente y golpea la película, haciendo que los átomos en pequeños granos de plata recojan energía. Luego, cuando esté listo, la película se sumerge en productos químicos para convertir los granos de plata expuestos a la luz en granos negros de plata, y el exceso se elimina. Voila, tienes una foto, y en este punto es bastante definitiva. La relación entre luz e imagen es innatamente física (y un poco química) en todo el proceso..
Superficialmente, la imagen digital parece hacer imágenes de una manera similar (aunque menos desordenada). Fundamentalmente, sin embargo, hay algunas diferencias muy importantes. La luz pasa a través de la lente. Luego llega a los sitios de fotos en el sensor, lo que provoca que una carga eléctrica salte a través de miles de pequeños transistores. Hasta aquí todo bien, pero ahí es donde termina la similitud. En este punto, los sensores en su cámara transmiten esos miles de diminutas señales eléctricas, y un procesador las codifica en un chip de memoria, en orden. Esto es lo que llamamos un archivo de imagen "en bruto". Luego un programa de computadora, ya sea en su cámara o en su computadora, decodifica, o interpreta, Esas señales eléctricas guardadas para crear una imagen..
Aunque era posible, de manera rudimentaria, nunca fue realmente práctico calibrar cámaras de película y lentes. Lo que era posible con la fotografía analógica era cambiar las existencias de películas. Había muchos para elegir, pero como todos eran un formato estándar, se podía ver la misma película profesional de alta calidad en su Pentax de segunda mano que los profesionales usaban en sus Nikons y Canons. Eso significaba que las lentes eran el primer y más importante vínculo en una cadena de decisiones sobre cómo capturar una imagen. Sus características determinaron las características de todo lo que vino después de ellos..
Ahora esas características de la lente están abiertas a la interpretación. Las cámaras digitales facilitan la calibración. No se pueden cambiar los sensores, pero podemos medir con precisióny más importante, correcto, cada parte de la cadena de imágenes. Podemos reinterpretar completamente las características de las lentes después del hecho..
Eso hace que el cuerpo de la cámara, como registrador de la información, sea la parte más importante de la ecuación en la que invertir. En última instancia, todas las imágenes son una expresión no solo del mundo sino del equipo.Eso los hizo. Con imágenes digitales todo vuelve a la calidad y características del sensor, no a las lentes.
Ahora que entiendes lo que aporta un cuerpo de cámara de gama alta, debes comenzar a tener una idea de en qué tipo de situaciones son útiles y cuándo no harán una diferencia. La mayoría de las personas no necesitan un cuerpo profesional, se les llama "profesionales" por una razón, pero algunas personas realmente lo necesitan. Veamos algunas situaciones en las que deberías considerar actualizar tu cámara..
¿Te faltan disparos? Si su técnica es sólida pero aún siente que su cámara está funcionando en su contra, bueno, podría ser el momento de actualizar.
Simplemente no puede tomar una cámara de nivel de entrada en este tipo de situación.Un par de ejemplos obvios donde las cámaras son un factor limitante son los deportes y la fotografía de vida silvestre. Aquí, un mejor cuerpo de la cámara hará más diferencia que un mejor vidrio. A 300 mm, incluso una abertura de F/ 4 crea un montón de separación de fondo. En su lugar, necesita una cámara que pueda rastrear sujetos en movimiento rápido y tomar suficientes fotogramas rápidamente para darle la mejor oportunidad de obtener una gran imagen. Si se toma en serio cualquier campo, considere actualizar el cuerpo de su cámara..
Para mí, la razón más importante por la que invertí en una cámara profesional fue la durabilidad. Si va a usar su cámara para esquiar o escalar montañas, se caerá o se mojará en algún momento. Todas las demás funciones son agradables cuando las tienes, pero tener una cámara, ¿no tengo que preocuparme cuando estoy al aire libre? Ese fue el decisivo. Si pasa mucho tiempo haciendo senderismo, escalando en roca, navegando o haciendo cosas en las que su cámara podría ser pateada, caída, empapada o cualquier tipo de abuso, un cuerpo más duradero podría ahorrarle bastante en costos de reemplazo.
Otra área donde todas las características adicionales de los cuerpos profesionales son útiles es la fotografía con poca luz. El sensor más grande, el procesador más rápido y el mejor enfoque automático simplemente los hacen mejores para la luz baja que las cámaras de consumo. La noche es una de las pocas veces que verá una marcada diferencia entre las imágenes tomadas con cámaras de consumo y profesionales. No significa que deba apresurarse y actualizarse, pero si está intentando llevar su fotografía al siguiente nivel, puede ser útil.
Las cámaras de gama alta funcionan mejor con poca luz que los cuerpos de los consumidores.Por último, si ya ha invertido en un gran vidrio y tiene algo de dinero para gastar, una mejor cámara es la inversión obvia. Es mucho mejor actualizar y obtener todas las funciones adicionales, como personalización y calidad de fotograma completo, que comprar una lente al azar que no vaya a utilizar muy a menudo. La mayoría de los fotógrafos sobrestima en gran medida la cantidad de lentes que necesitan o pueden llevar consigo. Definitivamente obtendrás más uso de una nueva cámara que de un lente ojo de pez.
Obviamente, estas no son una lista exclusiva de situaciones en las que debes actualizar tu cámara. Solo necesita ver qué tipo de trabajo está haciendo y considerar qué beneficios aportaría un cuerpo mejor. En muchas situaciones no podrá justificarlo, pero hay muchos donde puede.
La calidad de tu equipo importa. Los fotógrafos profesionales usan equipos caros porque necesitan saber, sin lugar a dudas, que pueden confiar en el rendimiento de su equipo. Todos deben saber que su cámara funcionará porque, para tomar fotografías, realmente necesita poder enfocar. No puedes quedarte atrapado con la inquietante duda sobre tu equipo en el fondo de tu mente. Ese tipo de duda arruina la capacidad de uno para permanecer en el momento y ver buenas fotos..
Sin embargo, no se deje atrapar por la comparación de su equipo con el de otras personas. No necesitas la mejor cámara; Solo necesitas el equipo que funcione mejor para tu necesidades a un precio que puede pagar. La cámara mínima viable para sus necesidades es la cámara que desaparece, la cámara que se siente tan cómoda que puede concentrarse completamente en experimentar el momento a su alrededor..
La buena noticia es que puede obtener muchos de los beneficios de un equipo de gama alta sin el impacto de una pegatina. Un cuerpo de cuadro completo que tenga unos pocos años será aún mucho mejor que la mayoría de las cámaras de consumo y no costará mucho más. También puede invertir en equipos más especializados: una Canon 7D II cuesta mucho menos que una Canon 1DX II, pero es casi tan buena para la fotografía de deportes y vida silvestre; En realidad, es mejor que la Canon 5D III multipropósito más cara. Para los fotógrafos profesionales, un nuevo organismo es una inversión deducible de impuestos. Para los aficionados, es una decisión más difícil de hacer. Piense en el tipo de fotografía que hace y las características de una cámara que son realmente importantes para su trabajo.
Por último, si solo necesita una cámara mejor para un evento único, arréglelo. Videógrafos y cineastas lo hacen todo el tiempo. No hay razón para que los fotógrafos no sigan su ejemplo.!
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