Cómo hacer que tu foto digital se vea como una película

El procesamiento de fotografías es una parte muy divertida e importante de la fotografía. Puede ayudar a pulir un aspecto plano. CRUDO archivar en algo de lo que estar orgulloso. Hacer que las fotos se vean únicas a veces puede ser muy desafiante, y no es sorprendente que darles un aspecto a la película sea realmente popular.

Se ve impresionante, y puede dar un sentido del drama y la autenticidad. Lo más importante es que todos tienen una idea diferente de cómo se ve la película, por lo que es una gran oportunidad para crear su propio estilo y darle a cada foto un color, tono, estructura de grano y sensación únicos..

En este tutorial, te mostraré cómo procesar tus fotos digitales y convertirlas en maravillas de acetato de celulosa. Analizaremos las diferentes maneras en que puede usar estos efectos en su fotografía, cómo puede emular sus películas favoritas y el proceso involucrado para lograr que la película se vea..

Si desea seguir con el tutorial, usa algunos de los recursos para otros trabajos, le proporcioné algunos recursos para ayudarlo en este tutorial, incluida una textura y una acción. Esto debería ayudarte a ponerte en marcha..

La mirada de la película

Hay una variedad de estilos de películas que puedes lograr a través de la postproducción. Puedes emular tu película favorita o crear una apariencia totalmente nueva que te define como fotógrafo. Es esta variación la que hace que el proceso de edición sea realmente agradable. Casi como filmar una película, no sabes exactamente cómo será el resultado final hasta que lo veas.

Existen innumerables situaciones en las que el aspecto de una película puede tener un efecto en las emociones que se representan y en el estado de ánimo. La fotografía de bodas es un género extremadamente popular que puede beneficiarse de esto, y puede ser una manera de brindar a sus clientes momentos especiales e inolvidables que parecen eternos..

La fotografía callejera es otro ejemplo de un gran género de fotografía con el que el procesamiento de películas funciona bien. Tiene una sensación cruda y realista cuando se realiza de cierta manera, dando a las fotos un aspecto documental que realmente complementa el género..

Funciona especialmente cuando las fotos de la calle se convierten a blanco y negro, enfocando la atención de los espectadores en lo que está sucediendo en la escena y eliminando las distracciones que puedan surgir en las áreas construidas..

A color o en blanco y negro, es su decisión decidir qué dirección toma y qué aspecto desea lograr, así que comencemos.


Algunas notas

Al editar tu foto, es importante hacerlo de forma no destructiva, lo que significa que no alteras permanentemente tu foto original. Para ello, voy a utilizar capas de ajuste y objetos inteligentes A lo largo de este tutorial, asegúrese de seguirlo..

También es importante que uses una foto que haya sido tomada en un formato en bruto, ya que esto te da el mayor alcance para la edición. Los colores serán menos propensos a recortarse, y los resaltados y las sombras son más fáciles de controlar sin traer ningún ruido y bandas de aspecto no deseado y artificial..

1. Escoger la foto correcta

Como expliqué antes, hay muchos géneros que funcionan bien con el aspecto de la película, así que experimente con muchas fotografías diferentes al seguir este tutorial. He elegido esta foto de un paisaje urbano. Creo que este es un candidato perfecto para algunos tonos de película debido al color vibrante y la composición simplista. Quiero usar el aspecto de la película para darle a la foto una sensación atemporal.

Al seleccionar su imagen, asegúrese de que tenga una extensión razonable de sombras, medios tonos y resaltes, ya que es mucho más fácil trabajar con ellos más adelante en el tutorial cuando edite los tonos..

Ahora, importa tu foto en un nuevo documento en Photoshop.


2. Encuentra el look que quieras

Vamos a utilizar una técnica para tratar de imitar el tono y los colores de una foto existente para obtener una apariencia cercana a un rollo de película real. Primero, encuentre una foto fuera de Internet o de su propia colección de fotos que se haya filmado en la película y tenga la apariencia que desee probar y replicar..

Voy a intentar replicar el aspecto de la película de color Lomography 35mm. Los tonos azules son bastante fuertes y hay un tinte magenta notable en los aspectos más destacados. También hay una notable falta de tonos verdes fuertes en todo.

A continuación, importe la foto que desea replicar en su documento de Photoshop y colóquela sobre su propia foto como se muestra en la captura de pantalla. Nombra esta capaReproducir exactamente'.


3. Enmascaramiento

A continuación, para asegurarse de que no está afectando la foto que queremos emular, ocúltela.

Para hacer esto, use el Herramienta de maquee rectangular y arrastre una selección alrededor de la foto que desea emular. Luego presione el Máscara de capa botón en la parte inferior de la Panel de capas.

Asegúrate cuando empieces a usar Capas de ajuste más adelante en el tutorial, que los coloques entre tu foto y la foto que quieres replicar como se muestra en la captura de pantalla.


4. Ajustes de exposición

La película tiene un rango dinámico intrínsecamente amplio, por lo que es importante corregir su exposición un poco primero al reducir los resaltes y aumentar las sombras. Esto hace que la foto aparezca plana, pero la corregirás más adelante. Primero, crea un nuevo Capa de ajuste de curvas yendo a Capa> Nueva capa de ajuste> Curvas.

Luego, haga una forma de "S" inversa, como se muestra en la captura de pantalla a continuación en el diálogo haciendo clic y arrastrando en la línea. Diferentes partes de la gráfica representan diferentes partes de tu imagen. El lado izquierdo representa las sombras de su imagen, el medio representa los medios tonos, mientras que el derecho representa las iluminaciones. Observe cómo mi imagen está compuesta principalmente de sombras y medios tonos..

También estoy aumentando ligeramente la exposición de mi imagen con otra Capa de ajuste, ya que está ligeramente subexpuesta. Asegúrate de obtener una cantidad razonable de tonos en toda la gama.


5. Juzgando el tono

El siguiente paso es ajustar el tono de su foto e intentar que coincida aproximadamente con la imagen de la película que desea replicar. Voy a utilizar el método de tono y color de Ben Secret..

Primero, crea un Capa de color sólido gris 50%. Para ello, entra en el Capa de ajuste menú, y seleccione Color sólido. Escoge un 50% gris, que es 128, 128, 128 en valores RGB o el valor hexadecimal 808080. Presione Aceptar y arrastre esta capa sobre todo lo demás en su estructura de capas. A continuación, cambie el Modo de fusión de la capa de color sólido a Color.


6. Editando el tono

Asegúrese de tener abierta la herramienta de histograma para la siguiente parte yendo Ventana> Histograma. Utilizando la Herramienta Marco Rectangular, Haz una selección alrededor de la foto que deseas replicar y mira el histograma.

Eche un vistazo a cómo se estructuran los resaltes y las sombras, y cree un nuevo Capa de ajuste de curvasjusto encima de la otra en la estructura de capas. Utilizar Curvas para modificar su propia foto para intentar obtener una estructura de Tono similar haciendo clic y arrastrando la línea del gráfico para alterar las sombras, los medios tonos y los resaltes. Utilizar el Herramienta Marco Rectangular sobre las dos fotos para juzgar qué tan cerca estás consiguiendo.

Observe cómo en mi ejemplo, la imagen que quiero replicar es bastante plana en contraste, y las sombras y los resaltes no son muy fuertes. En mi imagen, he logrado esto aumentando las sombras y bajando los resaltes.


7. Juzgando el color

Ahora que las fotos tienen un tono similar, puedes concentrarte en lograr un color similar.

Primero, cambia el Modo de fusión del Capa de relleno de color hiciste antes de Luminosidad. Esto le muestra una representación precisa de los colores de las fotos. Aquí, puede juzgar qué colores agregar y qué quitar en comparación. Para hacer esto, otro Capa de ajuste de curvas Se utilizará para editar el individuo. Canales rojos, verdes y azules. independientemente.

Observe cómo en mi foto, las sombras son de color marrón / verde, y en la foto que estoy tratando de replicar, hay muchos tonos azules y magenta. Los he circulado en la captura de pantalla para mostrarte lo que quiero decir.

En otras áreas de la foto que quiero replicar, los tonos medios tienen un ligero tono púrpura y los resaltados tienen un color verde / marrón.


8. Edición del color

Para empezar, crea un nuevo Capa de ajuste de curvas. Comience ajustando las sombras de su imagen para que coincidan con la que desea replicar, y pase por cada canal: rojo, verde y azul.

Para editar estos colores, arrastre los puntos finales de cada canal de color y ajústelos deslizándolos vertical u horizontalmente..

En mi ejemplo, es necesario agregar más azul a las sombras, por lo que subí el punto base de la sombra en el canal azul, hasta que Valor de salida es alrededor de 30. Entonces he usado más puntos para alterar el Curva, y gradualmente lo regresó a los valores normales hacia la región de puntos destacados. Luego cambié al canal verde y disminuí la cantidad de verde en las sombras, y luego cambié al canal rojo y disminuí la cantidad de rojo en las sombras.

A continuación, haga lo mismo con los tonos medios y los resaltes, ajustando diferentes partes de la curva en cada canal de color. Es un proceso experimental al principio, pero obtendrás una comprensión de las curvas y de cómo se mezclan los colores entre los canales..

Observe cómo hay mucho más parecido entre el color de las 2 fotos ahora. Puedes ver esto claramente en el mapa de color. Ahora, borre el Capa de color de relleno como ya no lo necesitas.


9. Vibración y saturación.

A continuación, agregue un nuevo Capa de ajuste de vibración. los Control deslizante Vibrance se utiliza para ajustar solo los colores más débiles de la fotografía sin afectar otros colores que ya son bastante llamativos y saturados. sin embargo, el Control deslizante de saturación afecta a la imagen como un todo, y todos los colores serán ajustados. Modifique estos valores para adaptarlos al aspecto que intenta crear..

En mi ejemplo, la imagen general está demasiado saturada, pero algunos de los colores más débiles deben ser más fuertes. Estoy disminuyendo el valor de la Control deslizante de saturación alrededor de 10, mientras que aumenta la Control deslizante Vibrance alrededor de 20. Esto da a los colores de mi imagen un aspecto mucho más uniforme, y coincide con la película que estoy tratando de replicar mucho mejor..


10. Textura y contraste.

Las siguientes partes del tutorial son para el proceso de acabado. Puedes comenzar a ser un poco más creativo y divertirte un poco. Para comenzar el proceso de acabado y hacer que la imagen se vea más auténtica, el uso de la textura es una excelente manera de agregar antigüedad. El método que le mostraré también le da a la foto un contraste realmente plano en las sombras..

Primero, escanee un pedazo de tarjeta negra o gris oscuro a una resolución razonablemente alta (300 ppp o superior). Cuanto más rayado y polvoriento esté, mejor, ya que esto solo se agregará al aspecto de su foto final. He proporcionado mi propio escaneo como un archivo en los activos para usar en sus propias fotos..

Luego, importe el escaneo a su documento de Photoshop y colóquelo sobre todas sus capas de ajuste. Selecciona el Modo de fusión a Aligerar, y ajustar el Opacidad de esta capa a la medida para controlar la fuerza del efecto. He ajustado el Opacidad Al 50% ya que era demasiado fuerte al 100%..


11. Película de polvo y rayado adicional

Para agregar otra capa de autenticidad a la textura, he agregado una textura de polvo y rayado creada por el usuario de DeviantArt ChangDang.

Recuerde darle crédito al autor cuando lo use en línea, y siempre obtenga un permiso por escrito si desea usarlo comercialmente.

Agregue la textura a su documento de Photoshop y cambie su tamaño para cubrir toda la imagen presionando Ctrl-T. Intente y escale proporcionalmente para mantener las formas del polvo y los rasguños de la misma manera sosteniendo el Cambio mientras se redimensiona. Ahora, establece el Modo de fusión a Aligerar, Y ver aparecer el polvo y el grano. El efecto texturizado se ve fantástico en mi opinión.!

Si el efecto es demasiado para su gusto, puede usar un Máscara de capa Para pintar áreas de la textura que no te gustan. También puedes usar el Control deslizante de opacidad para ajustar qué tan fuerte es el efecto general.


12. Grano

La película tiene un grano natural que es muy difícil de replicar de forma auténtica. los Filtro de ruido Sin embargo, es lo suficientemente bueno para esto, y lo voy a usar para agregar un grano de apariencia natural..

Primero, duplica tu capa de foto original presionando Ctrl-J. Esto se está creando puramente como a prueba de fallos. Luego, con la nueva capa seleccionada, vaya a Filtro> Convertir para Filtros inteligentes. Esto hace que todos los filtros aplicados a esta capa sean editables en cualquier momento y no afecten permanentemente su imagen original..

A continuación, vaya a Filtro> Ruido> Añadir ruido. Para la cantidad, elija alrededor del 7% para un grano fino, o más si desea un aspecto muy áspero. Asegúrese de que en el Seccion de distribucion la Botón gaussiano está marcado, y en la parte inferior del cuadro de diálogo, el Caja monocromática También se comprueba. Esto hace que se vea más como un grano fino de película, en lugar de un ruido de sensor irregular.


13. viñeteado

Finalmente, para un toque final, una viñeta también es una excelente manera de no solo completar el look, sino también de enfocar la atención de los espectadores en el tema. Con la capa de foto duplicada seleccionada (a la que acaba de aplicar ruido), vaya a Filtro> Corrección de lentes.

Haga clic en el Pestaña personalizada, y busque la sección titulada Viñeta. Normalmente se usa para corregir cualquier problema de viñeteado al procesar archivos en bruto, pero queremos agregarlo artificialmente. Arrastrar el Control deslizante de cantidad hasta un valor negativo. Alrededor de -45 a -50 es un efecto suficientemente fuerte..

Bajo la Sección de punto medio, use el control deslizante para controlar la forma en que la viñeta cae hacia los bordes y presione Aceptar cuando haya terminado.

Finalmente, oculta la capa llamada que llamaste. Reproducir exactamente, y guarda tu imagen!


Métodos alternativos, software y complementos

Una forma alternativa de procesar sus fotos para que parezcan una película es utilizar software, complementos y ajustes preestablecidos independientes. 

Aunque no es tan único como crear tus propios efectos y experimentar, usarlos puede ser un gran ahorro de tiempo para cuando quieres una manera rápida de producir resultados decentes. Ofrecen una gran flexibilidad para permitirle ajustar el efecto completamente.

Acciones o Presets

Hay un gran número de acciones o ajustes preestablecidos disponibles en Graphic River, que pueden darle el aspecto de la película, con un par de clics..

1. Efectos fotográficos cinematográficos para Photoshop.

Paquete de acción de efectos fotográficos cinematográficos de Artorius / Graphic River

Con 10 efectos para elegir, estas acciones pueden brindarte todo, desde el aspecto de la calle que discutimos anteriormente, hasta algo que recuerda a la era del cine negro..

2. 37 Cinema Hollywood Movie FX Bundle para Photoshop

37 Cinema Hollywood Movie FX Bundle por 2mediax / Graphic River

Úselo solo o junto con otros en el paquete para una gran cantidad de opciones de edición. Todo no destructivo y personalizable a medida..

3. Faded Films - 72 películas y efectos retro para Photoshop

Faded Films - 72 películas y efectos retro por sparklestock / Graphic River

Estas acciones te dan muchas opciones y todas se ejecutan muy rápidamente, por lo que puedes probar, mezclar y combinar hasta el contenido de tu corazón..

4. Acciones de emulación de película HQ para Photoshop.

HQ Film Emulation Actions por LucianaB / Graphic River

Elija entre 8 acciones y 2 texturas de alta calidad para darle a sus imágenes un aspecto vintage y cinematográfico. Todas las capas pueden ser editadas y no son destructivas..

5. Ajustes preestablecidos de sala de luz cinematográfica

Ajustes preestablecidos de sala de luz cinematográfica por Artorius / Graphic River

Cinematic Lightroom Effects contiene 10 ajustes preestablecidos de fotos Lightroom diseñados para darle dramatismo a sus imágenes. Incluye: War Movie, fashion shoot, street reality, Historic / Action Drama 1 + 2, Fantasy / Dreamy, Thriller, Sepia, 60's Western y Film noir..

La colección Nik


VSCO Film 03

Otra alternativa es la suite de plug-ins Nik Software, gratuita de Google para Photoshop, Lightroom y Aperture, la suite Nik Software ofrece una variedad de opciones de edición.

Color Efex Pro 4 y Silver Efex Pro 2 son los complementos destacados del paquete, y ofrecen amplias capacidades de edición para ayudarlo a lograr el aspecto de la película. Silver Efex, en particular, tiene una selección de ajustes preestablecidos de película en blanco y negro que imitan a varios fabricantes como Ilford, Kodak y Fuji. Todos estos son editables y ofrecen un control preciso sobre la estructura del grano, la suavidad y los tonos y tonos generales..


Plata Efex Pro 2

Conclusión

Espero que este tutorial te haya ayudado a comprender cómo puedes crear una apariencia de película auténtica para usar en tus fotos. También debe saber ahora en qué situaciones puede utilizarlas y algunas formas diferentes de obtener el aspecto que desea..

Asegúrate de experimentar con estos efectos y crea tus propias versiones de tus películas favoritas, o crea una apariencia completamente nueva..

Me encantaría ver algunas de tus propias fotografías inspiradas en películas, así que asegúrate de poner un enlace en los comentarios a continuación y, si tienes alguna sugerencia para compartir, comenta

Imagen final