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Vamos a poner el escenario. Eres un fotógrafo profesional en una misión en una tierra lejana. De repente, te encuentras en medio de un desastre. Editores de fotos de todo el mundo te contactan para obtener imágenes y las quieren ayer. Para empeorar las cosas, la batería de su computadora portátil apenas tiene carga suficiente para hacerla a través de un video de YouTube. ¿Qué haces? Bueno, tienes que tonificar tus fotos rápido. Realmente rápido!
Cuando estaba en la universidad estudiando fotoperiodismo, estábamos pasando de la película a la digital. Nuestros profesores nos dijeron que no nos apresuráramos a cambiar nuestras cámaras, y para reforzar esto, nos dijeron que tonificar una foto en una computadora debería llevarte tanto tiempo como hacer una impresión en el cuarto oscuro..
Dijeron esto para alentarnos a ser precisos y cuidadosos a la hora de tonificar imágenes en una pantalla. Poco sabíamos que una vez que todos estuviéramos trabajando en el mundo profesional, estaríamos transmitiendo imágenes directamente a la web con computadoras portátiles desde nuestros autos. Las fechas límite siempre se están ajustando, y debido a esto, he desarrollado un proceso de tonificación rápido que funcionará para el 90% de las imágenes que tomo.
En circunstancias normales, desea tomarse su tiempo y utilizar las herramientas de Photoshop adecuadas para el trabajo. Pero estamos en una zona de guerra con un teléfono satelital. Queremos un martillo y un poco de cinta adhesiva, no una aguja e hilo. Así que vamos a utilizar tres herramientas para obtener nuestras imágenes en forma enviable. Niveles, Matiz / Saturación y la herramienta de selección de lazo.
La mayoría de las personas que conocen bien Photoshop, le dirán que la herramienta Curvas le da más control y es mejor usar que los niveles. Eso es cierto, pero los niveles son más fáciles de usar y, según mi experiencia en Curves, a la mitad del proceso de tonificación, a menudo solo quiero empezar de nuevo. Es fácil desviarse.
Para este flujo de trabajo, solo estamos utilizando niveles para ajustar la exposición y el contraste. Estaremos ajustando los problemas de color con diferentes herramientas. A continuación se muestra la imagen sin editar en la que usaré Niveles..
Comience con el puntero de puntos destacados a la derecha. Mire el histograma y arrastre el puntero de resaltes hacia donde su histograma comienza a subir. Puede haber manchas en el extremo derecho, pero ignorarlas. A continuación, ajuste sus medios tonos con el puntero del medio. Para esto, mira tu imagen, si está un poco oscuro, mueve el puntero hacia la derecha y viceversa..
Las partes oscuras de su imagen están controladas por el puntero izquierdo. No puedes hacerlos más brillantes, así que moverlos a la derecha hará que más cosas se vean más oscuras. Desliza esto al menos hacia donde tu histograma comienza a subir también. Vuelve al control deslizante central y ajusta los medios tonos a tu gusto. Aquí hay un vistazo al ajuste de niveles después de que termine..
Las imágenes web de baja resolución no requieren horas de trabajo porque, no importa cuánto lo intentes, tu imagen se verá diferente según la calidad y el tipo de pantalla que esté utilizando el visor. El papel de periódico, el papel de baja calidad que utilizan la mayoría de los periódicos, también es bastante tolerante debido al proceso de impresión y la forma en que el papel contiene tinta. Te han llamado, estás esquivando balas y no necesitas copias de archivo con calidad de museo. Como puede ver, la imagen final es más que aceptable para su publicación..
Personalmente creo que Hue / Saturation es la herramienta más importante en Photoshop. Lo uso en casi todas las imágenes que tonifico. Se puede usar para corregir iluminación mixta, balance de blancos defectuoso, tonos grises planos y muchos otros problemas. Hay cuatro cosas que debe conocer en la herramienta Tono / Saturación para que pueda comenzar. A continuación se muestra una imagen inalterada que usaré para demostrar esta herramienta..
El control deslizante Hue es el primero de los tres controles deslizantes del cuadro. Para nuestros propósitos, el tono significa color. Al mover este control deslizante, está cambiando el color. Piensa en el arco iris o en un espectro de colores. Primero viene rojo, luego naranja, amarillo, verde, azul, índigo, luego púrpura.
Este control deslizante mueve las cosas a lo largo de este espectro de colores. Mueva el control deslizante ligeramente hacia la derecha, y los rojos en la imagen se volverán naranjas, las naranjas se volverán amarillas, y así sucesivamente. A continuación, verás cómo han cambiado los colores de esta manera..
El siguiente control deslizante es la saturación. Pienso en la saturación como riqueza o plenitud. Si gira este control deslizante completamente hacia la derecha, su imagen se verá de neón. Si lo mueve completamente en la otra dirección, habrá extraído toda la riqueza y el color y la imagen se verá en blanco y negro..
En la imagen de abajo, me detuve justo antes de los dos extremos. El lado izquierdo de la imagen está ahora bajo saturado, y el lado derecho está sobre saturado.
En la parte superior del cuadro Tono / Saturación, verá "Editar:" y luego un menú desplegable en el que se puede hacer clic que se encuentra en "Maestro". Estar establecido en Maestro significa que sus ajustes se aplican a todos los colores, pero si selecciona uno de los colores del menú desplegable, puede hacer ajustes solo a ese color..
Una vez que haya seleccionado uno de esos colores, también tiene la opción de mover el mouse sobre la imagen (se verá como un cuentagotas) y ajustar su ajuste al seleccionar manualmente un punto en la imagen que contenga el color que desea. quiero trabajar en.
En la imagen de abajo, elegí "Blues" del menú desplegable y saturé el cielo. Luego abrí Hue / Saturation, seleccioné "Greens" y usé mi gotero para seleccionar el césped, luego lo desaturé..
Los ejemplos anteriores fueron extremos y modificaron una imagen ya publicable. En la imagen de abajo, aislé los amarillos y naranjas de la imagen para corregir la iluminación extremadamente amarilla de la imagen. Los ajustes de balance de blancos en su cámara solo llegan tan lejos a veces. El lado izquierdo de la imagen no está editado, el lado derecho muestra los cambios realizados con la herramienta Tono / Saturación.
Ahora usemos la herramienta para agregar saturación y traer el cielo. Para hacer esto, elegí los amarillos del menú desplegable para sacar las hojas. Hice lo mismo con los greens para sacar los arbustos..
Luego utilicé el cuentagotas para seleccionar el color del cielo, que resultó ser cian, no azul. Así que cambié ligeramente el color a azul, usando mi control deslizante de tono, y luego subí la saturación. Por lo general, encontrará que la hierba y las plantas frondosas pueden verse verdes, pero en realidad son amarillas, y que los cielos se ven azules, pero en realidad son cian. Cambiar estos colores con el control deslizante de tono realmente puede mejorar el aspecto final de sus imágenes.
La herramienta de selección de lazo es lo último que necesitas. No hace nada por sí mismo, pero le permite utilizar tanto niveles como matiz / saturación en partes específicas de su imagen en lugar de todo. La herramienta de lazo emparejada con la función de suavizado de Photoshop puede reemplazar fácilmente las herramientas de esquivar y quemar y le permite corregir áreas específicas de una imagen.
Es una herramienta subvaluada porque las personas creen que necesitan dibujar líneas limpias y ordenadas alrededor de las cosas. El calado, una especie de desenfoque de los bordes de su selección, le permite ser menos preciso, pero al mismo tiempo hace que sus ajustes se vean más naturales. A continuación, verá la imagen que planeo ajustar utilizando la herramienta Lazo..
Como se puede ver en la imagen, el tema principal está muy bien expuesto. Pero el fondo que lo rodea es un poco oscuro. Hay ciertas partes de esta imagen que quiero resaltar un poco. Se puede ver que he hecho tres selecciones..
Por lo general, yo haría cada uno de estos por separado y los ajustaría individualmente, pero ahora hay proyectiles de mortero entrantes que bombardean el hotel, por lo que necesitamos movernos rápidamente. También puedes ver que mis selecciones son un poco inestables y no muy exactas ... estamos siendo bombardeados, ¿qué esperas??!
El calado es algo que se hace en una selección para hacer que sus alteraciones se desvanezcan en el área circundante. Después de aplicar la pluma, verás físicamente el cambio de tu selección. Los bordes parecerán más redondos..
Para aplicar una pluma, busque en su menú superior y haga clic en "Seleccionar" luego "Modificar" luego en "Pluma". Le preguntará qué radio desea. Todo depende de la resolución de su cámara y del tamaño de su selección..
Para las selecciones a continuación (esta imagen fue tomada con una cámara de 12 megapíxeles), usé un radio de 100 píxeles. El radio determina qué tan lejos de tu selección original se mezclarán tus alteraciones. Si las alteraciones no parecen estar funcionando, disminuya su radio. Si la caída de su alteración parece demasiado drástica, aumente su radio.
Para la imagen de abajo, entré en niveles e hice mis cambios. Comencé con el puntero de medios tonos y lo usé para iluminar todo. Debido a que el ajuste de medios tonos eliminó un poco las sombras, las oscurecí moviendo el puntero de la sombra hacia la derecha.
Para la próxima serie de imágenes, vamos a recorrer todo el proceso. Algunas imágenes pueden no necesitar todos estos pasos, pero encontré uno que puede usarlos todos. Aquí está la imagen sin editar..
Esta imagen tiene algo de luz dramática, así que no queremos hacerlo con niveles. Elegí iluminar todo ligeramente, y como puedes ver, el histograma tiene sombras gruesas, así que las dejé solas..
Este es el resultado después de realizar el ajuste de niveles. Tiempo total 20 segundos.
Hay un par de problemas diferentes con esta imagen. Primero, el vestido tiene un ligero matiz "neón". Para corregir esto, elegí "Rojos" en el menú desplegable. Moví el control deslizante de saturación a -29. En este punto, el tono parecía un poco apagado, así que ajusté el control deslizante de tono a +3, que movió el color. De más de un color rosa de nuevo a rojo..
Puedes ver los resultados de este ajuste a continuación. Creo que podríamos estar presionando un minuto ahora, y eso es algo bueno, porque creo que escuché a los insurgentes en el techo y el terremoto ha interrumpido el poder.
Ahora, voy a resaltar los tonos de esas almohadas y ajustar su cara un poco también. Para las almohadas, estoy usando una selección con un radio de 120 píxeles. Voy a hacer cada selección por separado, pero quiero mostrarles a ambos en la misma imagen. De nuevo, voy a hacer dos ajustes de tono separados, uno para cada selección.
Para la cara y los brazos, estoy usando una pluma de 70 píxeles. Luego realicé un ajuste de nivel que iluminó significativamente los reflejos, elevó ligeramente los tonos medios y oscureció un poco las sombras. También entré en la herramienta Tono / Saturación y aumente la saturación que se perdió en el ajuste inicial. Cambié la saturación a +17, y el tono a -2. Puedes ver el resultado abajo..
Para las almohadas, utilicé un radio de 100 píxeles para la pluma. Para los niveles, levanté el puntero de los resaltadores aproximadamente un tercio del camino a la izquierda. Eso es todo por los niveles. Entonces quise hacer esa almohada rosa brillante un poco menos intensa porque pensé que era un poco distraída. Por lo tanto, seleccioné "Rojos" en el menú desplegable, luego usé el cuentagotas para seleccionar específicamente ese color (que resultó ser realmente magenta). Bajé la saturación a -38.
Puedes ver la imagen final con todos los ajustes a continuación. Tiempo total, alrededor de dos minutos.!
Así que la próxima vez que fotografíes osos polares, el trozo de hielo en el que te sientas se rompe, y te estás alejando cada vez más de tu estación Wi-Fi, podrás transmitir esas imágenes rápidamente.
O tal vez simplemente te gusta pasar tu tiempo tomando fotos en lugar de editarlas. De cualquier manera - ahora estás preparado!
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