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Hace varios años, visité un relojero en Rotterdam. Vivía en los Países Bajos en ese momento, pero no estaba familiarizado con el estándar que los artesanos europeos trajeron a su oficio. En el piso principal de una casa centenaria había una sala de estar modesta para los clientes que esperaban; El área de trabajo del relojero era visible a través del arco. Mientras esperaba en la sala de estar, el sol entraba por las ventanas, iluminando motas de polvo flotando en el aire en calma. Pude ver al relojero inclinado sobre su escritorio, llevando a cabo mi reparación. Llevaba un abrigo de algodón blanco sobre una camisa y corbata. La habitación era tranquila con el tictac silencioso de unos pocos relojes, el único sonido..
Más tarde le conté a un colega acerca de este momento, observando al relojero en su mundo, y le dije que simplemente no podía tomar una fotografía. La experiencia se sintió más grande y más rica de lo que podía captar en la película. Mi colega se quedó atónito y comentó que debería regresar y tomar algunas fotografías. No lo hice Quince años después, puedo recordar cada detalle y experiencia sensorial de mi visita al relojero. Sin duda, podría haber capturado algunas fotografías hermosas para compartir con otros, pero si me hubiera enfocado en eso, estoy seguro de que me habría perdido una gran parte de la experiencia que recuerdo.
Creo que una habilidad clave para los fotógrafos es saber cuándo. no tomar una foto. A veces, se trata de respetar un momento íntimo o emocionalmente cargado al permanecer fuera de él, permitir que la escena pase y se convierta en un recuerdo, o que se olvide por completo. A veces, la iluminación o la perspectiva nos impide capturar la imagen, o las reglas prohíben la fotografía. Dependiendo de las circunstancias, se nos puede pedir que no tomemos ninguna fotografía. O, como en mi situación, elegimos abrazar el momento, sabiendo que cambiar nuestra atención para tomar una foto nos robaría algún aspecto de la experiencia.
Las fotografías fueron, una vez, el registro de un encuentro único con el mundo. Eran una forma de salvar y contemplar el momento. Fue, en algún nivel profundo, una reacción somática y visceral a una pequeña porción de universo que se desarrollaba frente a nosotros. Era humano Podrías tener en tu mano la manifestación física de un fotón..
Gran parte de la fotografía de hoy trata sobre una serie interminable de actualizaciones de estado. Es la autobificcionalización: una manera de construir nuestra identidad digital semi-verdadera, marcando nuestro lugar y creando nuestras historias en el flujo digital de la vida. Las fotografías mantienen viva nuestra presencia social virtual..
Los medios sociales nos conectan en un mundo cada vez más ocupado y complejo, pero las conexiones son fugaces. Todo lo que decimos en línea se conserva en algún servidor digital en algún lugar, pero, más allá de un primer escaneo o búsqueda, es poco probable que alguien, excepto nosotros, (si es así) vuelva a mirar nuestros recuerdos en línea. Para mantener nuestras conexiones, debemos seguir agregando a nuestras historias. Para mantener viva nuestra presencia social virtual, necesitamos más fotografías. En muchos sentidos, el contenido de las imágenes que compartimos es irrelevante; Son los datos asociados a la imagen lo que importa. Lo que compartes no cuenta tanto como el hecho de que estés compartiendo.
Esta demanda de imágenes, "fotos o no sucedió", invierte la fotografía: las historias y experiencias que no se comparten se devalúan. Las experiencias efímeras e incomprensibles son ignoradas. Lo que una vez fue un desafío para demostrar una afirmación increíble o extravagante con evidencia fotográfica ahora es una demanda: esperamos imágenes en todo momento, sin importar cuán mundanas sean las ocasiones.
La fotografía se ha convertido en una de las interrupciones constantes de la vida. Interrumpimos nuestras experiencias tomando fotografías y tomamos fotografías que aparecerán en un mundo de interrupciones. La fotografía ahora es especulativa y fantástica: se trata de crear una imagen llamativa para un mundo virtual. La fotografía no es sobre qué. sucedió en el mundo; se trata de contribuir a lo que es sucediendo, Ahora mismo, en las redes sociales..
Esperamos que la fotografía digital interrumpa el flujo normal de la vida en todo momento y en toda ocasión. El resultado no es que tengamos mejores registros de eventos, sino que alimentamos nuestro escepticismo, distorsionamos nuestras percepciones y engañamos nuestros recuerdos. Nos estamos ahogando en un sinfín de imágenes..
"La caza del cuadro" por Kim Colombini. Usado con permiso.Internet es un lugar divertido para estar. Está lleno de información que podemos ordenar con una búsqueda rápida. Podemos compartir nuestras opiniones y experiencias de manera instantánea y amplia (como ocurrirá, por supuesto, con este artículo), y a cambio recibimos un sonido constante de confirmación..
Pero no hay controles y balances en el flujo de información, ningún editor senior que maneje el flujo de publicación y exija verificaciones de hechos. Lo que tenemos, en cambio, son algoritmos turbios y el impulso acelerado de "me gusta", "favoritos" y re-acciones. Como señala Demian Farnworth en Copyblogger, "Internet ... se ha debilitado". Nos encanta un buen engaño. Y parece que no nos importa mucho cuando somos engañados ".
Pero sí desafiamos:
"¡Fui a pescar en alta mar y pesqué un pez lo suficientemente grande como para alimentar a todos en el barco!"
Fotos o no sucedió!
Si bien el desafío está pensado como una respuesta a las afirmaciones incrédulas, la filosofía ha venido a informar nuestra percepción general de las historias. No creemos ni respondemos a las historias hasta que la evidencia visual cumpla con la prueba de que algo realmente sucedió.
En febrero de 2014, Ray Rice, el corredor de la NFL, fue arrestado por agredir a su entonces novia. A lo largo de los meses venideros, la historia rebuscó con asesoramiento legalmente obligatorio y una suspensión del juego para Rice, una conferencia de prensa ofrecida por Rice y su ahora esposa, y algunos murmullos de la NFL sobre una "política de conducta". Lo interesante es que el cargo de asalto simple se convirtió en asalto agravado cuando surgió un video que mostraba a Rice dejando a su novia inconsciente. Cuando un segundo video más tarde llegó a los medios de comunicación, mostrando más imágenes de Rice asaltando a su novia, lo que habían sido murmullos en la NFL de políticas de conducta se convirtió en una respuesta muy pública de "ser duro con la violencia doméstica".
Escenarios similares se han desarrollado en los últimos meses relacionados con disparos de la policía. En particular, en abril de 2015, un oficial de policía de Carolina del Sur fue arrestado por disparar a un sospechoso desarmado, Walter Scott, en la espalda mientras huía. Sin embargo, solo se colocaron cargadores después de que apareció un video del incidente y fue publicado por New York Times. El video contradice el informe oficial del oficial de policía..
En ambos casos, y en muchos otros, la atención se centró en las imágenes y en quién tenía qué video evidencia. Esto fue especialmente cierto en el caso de Ray Rice, en el que la discusión no se refería a cuándo la NFL sabía que había un problema, sino a cuándo la NFL recibió y vio evidencia en video del problema. En ambos casos, los problemas fueron ignorados o minimizados hasta que surgió evidencia de video, lo que demuestra que algo sucedió.
Incluso fuera de los medios de comunicación, no atribuimos importancia a un suceso a menos que sea fotografiado. Algunos restaurantes de la ciudad de Nueva York han prohibido la fotografía en sus restaurantes en un intento por minimizar la interrupción de tantos clientes que intentan fotografiar sus alimentos. La interrupción va desde molestar a otros clientes con el uso del flash hasta trepar en sillas para una mejor perspectiva. Los servidores se quejan de que los clientes satisfechos están complicando y desacelerando el servicio. Los chefs se quejan de que sus esfuerzos se desperdician porque los alimentos se enfrían o se marchitan cuando los clientes terminan de fotografiar las comidas.
"Di 'I Do!'" De Kim Colombini. Usado con permiso.Los fotógrafos de bodas, novias y novios, y oficiantes, se sienten frustrados cuando los invitados a la boda se insertan en la imagen, en sentido figurado y literal, con teléfonos inteligentes y tabletas levantados para capturar el evento. Los fotógrafos no pueden obtener las fotografías que les han sido pagadas para capturar; otros invitados no pueden ver los teléfonos y las tabletas levantados; y la atención se desvía del propósito del evento: la ceremonia de matrimonio. Muchos oficiales y parejas ahora solicitan rutinariamente que los invitados se abstengan de tomar fotografías, prometiendo que las fotografías profesionales estarán disponibles para verlas después de la boda..
Lo mismo se puede ver en sitios turísticos, conciertos, eventos deportivos e incluso en galerías de arte. Hemos estado haciendo autorretratos durante siglos, y durante años, hemos pedido a los transeúntes que tomen fotos frente a sitios turísticos famosos. Pero ahora, en lugar de ver lo que venimos a ver, tenemos cámaras levantadas para tomar fotografías y demostrar nuestra presencia en lo que no estamos viendo. Las selfies son el máximo premio de la prueba..
Ellen DeGeneris organizó y publicó en Twitter una selfie grupal tomada en los Oscar 2014. La publicación, un ejemplo por excelencia de "fotos o no sucedió", fue tan popular que causó un breve colapso de Twitter..Si las imágenes demuestran que la información es verdadera, entonces las imágenes también deben proporcionar información verdadera. Hemos comenzado a aceptar y reaccionar ante la inferencia de imágenes, incluso con la exclusión de considerar la evidencia. Tomar fotos y publicarlas en las redes sociales se ha convertido en una forma rápida de contar historias, maldito sea el contexto. Además, las imágenes pueden ser tomadas y publicadas por cualquier persona desde cualquier perspectiva. En el ciclo de noticias de hoy, nuestra información viene con imágenes rápidas de disparos compartidas en el momento. Solo más tarde, generalmente después de que el polvo se ha despejado y solo los comprometidos están mirando, recibimos la historia de periodistas profesionales..
Todos estamos participando en una cultura cambiante: un mundo saturado de imágenes y conectado a Internet..
Según la encuesta de Wall Street Journal / NBC News de septiembre de 2014, casi todos los estadounidenses (94%) siguieron al menos algo de cobertura de las ejecuciones de ISIS. Las imágenes fueron suficientemente persuasivas para influir en la opinión pública. A pesar de que las agencias de inteligencia estadounidenses informaron que ISIS no representaba una amenaza inmediata para los Estados Unidos, el 61 por ciento de los estadounidenses pensaba que la acción militar contra ISIS era "de interés nacional". Las imágenes hablaban más fuerte que la evidencia. Robinson Meyer comentó en The Atlantic: "Un experto tras otro condena el bombardeo de ISIS como consecuencia de la política y la emoción, podemos adivinar por qué: este es el poder de la imagen en la red global".
Antes de ser asesinado en Libia, el periodista fotográfico Tim Hetherington expresó su preocupación por el poder global de las imágenes. Él identificó un vínculo entre las representaciones ficticias de guerra que influyen en los hombres en combate, y los hombres en combate que influyen en la opinión pública con imágenes que reproducen momentos dramatizados de guerra. Desde entonces, otros reporteros gráficos se han hecho eco de las observaciones de Hetherington y han expresado su preocupación por la capacidad de un flujo sin obstáculos de imágenes del campo de batalla para influir en otras guerras, políticas estatales y opinión pública.
Lo visual ha llegado a tener un mayor impacto que cualquier informe..
Tengo una fotografía que significa mucho para mí, no porque sea buena (no estoy seguro de que lo sea) sino porque no tengo ningún recuerdo de haber tomado la fotografía. Sé que estuve allí y sé que estaba tomando fotos, pero por mi vida, no puedo recordar haber tomado esa foto o incluso recordar los momentos antes o después. Me gusta pensar que fue magia intuitiva, que me perdí en un momento creativo. Sin embargo, también recuerdo la experiencia con la molestia y mantengo la imagen para recordar que debo prestar atención.
"Emerging" de Dawn OosterhoffUn amigo mío es un fotógrafo de eventos. Se especializa en fotografiar ceremonias y eventos oficiales. A menudo, la gente le preguntará qué sucedió en una ceremonia, qué música se tocó o a qué funcionarios asistieron. La respuesta de mi amigo es casi siempre la misma: estaba demasiado ocupado fotografiando el evento para notar más de lo que necesitaba para enfocarse en la filmación..
Joseph Grenny y David Maxfield, coautores de Conversaciones cruciales: herramientas para hablar cuando las apuestas son altas, encuestó a más de 1,600 personas, preguntándoles sobre sus experiencias con las redes sociales. Más de la mitad de los encuestados informaron que "publicar la imagen perfecta les ha impedido disfrutar de experiencias de vida". Casi todos los encuestados dijeron que han visto a los turistas perder un gran momento porque estaban enfocados en tomar una foto. Muchos reconocen que han hecho lo mismo..
Grenny y Maxfield equiparan la búsqueda de la imagen perfecta a la caza de trofeos. "Quieren matarlo y meterlo y ponerlo en su muro", escribe Maxfield. Puede que tengamos la imagen, pero es probable que nos hayamos engañado al menos parte de la experiencia.
He visto diferentes conjeturas sobre la cantidad de fotografías que tomaremos en un año. Ya sean millones, billones o billones, son muchas imágenes. Creo que tomamos tantas fotografías que la experiencia y la imagen única se diluyen, a flote en un mar de imágenes. Tomamos fotos pero no las miramos. La imagen fue buena en el momento pero no tiene sentido para más adelante. En cambio, la imagen se convierte en otro elemento olvidado o perdido en nuestro universo digital..
"La novia de Singapur" por Shenda Tanchak. Usado con permiso.Es irónico que nos engañemos a nosotros mismos de una experiencia para tomar una foto, y luego perder el rastro de la única ayuda de memoria que podría provocar algún recuerdo de la experiencia.
Si bien nuestra obsesión con los trofeos de fotografías puede ser motivo de reflexión, nuestra propensión a tomar fotografías tiene demostrado ser útil. Los videos y fotos tomadas por turistas y transeúntes han ayudado a revelar y resolver crímenes. Hemos sido informados de las condiciones en regiones remotas o inaccesibles porque aquellos en el área han compartido fotos y videos. También hemos aprendido sobre temas desde diferentes perspectivas, nuevamente como resultado de personas en la situación que comparten sus fotos y videos..
Como en la mayoría de los fenómenos sociales, el desafío no existe en la práctica sino en el contexto. No es tomar fotos ese es el problema; más bien, es nuestra obsesión con capturar la imagen con la exclusión de participar en la experiencia. El problema también incluye nuestra falsa fe de que las imágenes cuentan toda la historia..
Como fotógrafos, creo que aquí es donde podemos marcar la diferencia. No podemos cambiar las prácticas sociales por nosotros mismos, pero podemos liderar con el ejemplo..
"Jumbopad" de Kim Colombini. Usado con permiso.Parece simple, pero concentrarse en tomar fotos ayuda a eliminar las distracciones. Si vas a fotografiar, confía. Tómese en serio a usted y a su oficio y preste atención a la atención indivisible que merece. Metete en la zona!
Antes de tomar fotografías, considere su entorno, las personas que lo rodean y la ocasión. También considere su propia experiencia y evalúe si, y cómo, hacer fotos puede engañarle de otros recuerdos..
Mira a tu alrededor. Mira a la derecha, mira a la izquierda. Date la vuelta y mira detrás de ti. Siempre hay fotos para hacer. Deje que sus ojos lo guíen y confíe en sus instintos fotográficos para ayudarlo a navegar a través de una situación. Pon tu energía en tomar las fotografías que importan..
Esté preparado para bajar la cámara. No todos los momentos son fotográficos. Sepa cuándo está fotografiando y cuándo no..
Si ha tomado fotografías, busque el tiempo para revisarlas, guarde y comparta las que hablan de su experiencia. Ayude también a sus clientes, proporcionándoles no todas las fotos tomadas, sino fotografías que valen la pena apreciar..
Todos estamos participando en una cultura cambiante: un mundo conectado a Internet, saturado de imágenes. No podemos frenar el uso de cámaras y teléfonos inteligentes, ni, creo, queremos. Pero podemos ser conscientes y compartir nuestros pensamientos con los demás..
Si ha tomado el manto de ser un fotógrafo, está entrenado mejor que el resto del mundo para ver y pensar en fotografías. Esto viene con algunas responsabilidades. Eres una autoridad en imágenes y la gente confía en ti. Usa tu poder sabiamente!
Cuando vea imágenes, busque toda la información y escuche, también, lo que no se le dice. Repasa lo que sabes y evalúa la historia. No compartas medias verdades o imágenes de las que no puedas estar seguro. Si ve una verdad a medias o algo que cree que es sospechoso, dígalo..
No crees medias verdades propias. Subtitule sus imágenes de manera clara y completa, y use filtros precocidos engañosos o engañosos con moderación, si es que lo hace.
A todos nos encantan las imágenes, pero descifrarlas es una habilidad. Liderar el cambio cultural al compartir su capacidad para leer imágenes de manera crítica. Ayuda a otros a mejorar.
Hay tantos factores que contribuyen a nuestra cultura de "fotos o no sucedió". Mantenerse conectado socialmente en el mundo digital exige un suministro constante de actualizaciones de estado, se reunió fácil y exitosamente con imágenes llamativas que se unen al flujo de lo que está sucediendo y, con la misma facilidad, quedan fuera de la vista y de la mente. Este deseo de imágenes nos ha hecho caer en una falsa sensación de expectativa: esperamos ver las imágenes como prueba de que algo realmente sucedió y, si vemos imágenes, esperamos que algo realmente haya sucedido. Al atribuirle un significado a un evento solo cuando está fotografiado, nos engañamos a nosotros mismos de la experiencia mientras, en cambio, buscamos la imagen. La ironía de todo esto es que estamos llenando nuestras vidas con innumerables imágenes, tantas que no podemos identificar y mantener las imágenes que tenemos. será quiero como ayudas de memoria en el futuro.
Depende de todos nosotros crear la cultura que queremos y merecemos. Estaría entre las últimas personas que se apartarían de las redes sociales, pero como fotógrafo, trato de estar entre los líderes que provocan la evolución cultural. Como fotógrafos, todos tenemos la responsabilidad de considerar el papel que juegan las imágenes en nuestra cultura. Al tomar en serio nuestro oficio, celebrar el valor de una imagen por todo lo que representa y aportar un pensamiento sobrio a las conversaciones culturales, todos podemos inspirar un reclamo de fotografías como registros de encuentros únicos con el mundo..
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