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Es difícil pasar por alto la fotografía de moda elegante que se encuentra en las revistas, los escaparates y las vallas publicitarias. La fotografía de moda está en todas partes! La satisfacción de ver su propio trabajo impreso a 25 pies de altura es fantástica, pero antes de poder ver su próxima sesión en una valla publicitaria en la ciudad, debe comenzar desde cero..
La verdad es que hay muchos desafíos para producir una toma exitosa que tienen muy poco que ver con la fotografía. En las mejores circunstancias, una sesión exitosa implicará la colaboración entre usted y su creativo equipo de estilistas y modelos..
Puede que se esté preguntando "¿cómo puedo empezar a tomar fotografías de moda, formar mi equipo y hacerlo sin romper el banco"? Continúa leyendo si has querido comenzar a tomar fotografías de moda y lleva tu fotografía al siguiente nivel.
Una toma exitosa es a menudo el resultado de la colaboración creativa entre el fotógrafo y su equipo de estilismo. Si aún no tiene un equipo y desea organizar todo, prepárese para ir de compras, y espere que su modelo le haga el peinado y el maquillaje..
No recomiendo comprar todo por ti mismo por dos razones:
Encontrar y formar un equipo desde cero tomará tiempo, pero he descubierto que contactar a las personas en su área local a menudo puede ser una excelente manera de comenzar. Los estudiantes matriculados en programas universitarios relacionados con la moda necesitan una cartera igual a la de cualquier fotógrafo joven. Publique una solicitud en el departamento de programas de moda y se asegurará de encontrar a alguien que busque un fotógrafo..
Al buscar modelos, he encontrado que preguntar a las personas que conozco, publicar un anuncio en craigslist o contactar a una agencia de modelos local ha demostrado que funcionan bien.
Entonces necesitas desarrollar un concepto o 'buscar' para el rodaje. En mi ejemplo, el equipo y yo decidimos disparar libremente alrededor de un blazer oscuro, maquillaje bronceado y sombra a las 5 como se puede ver en la imagen de abajo.
Dado que el objetivo de este artículo es ayudar a alguien a comenzar a tomar fotografías de moda, me gustaría mencionar algunas notas sobre el equipo. Cuando acaba de empezar, trate de mantenlo simple. Producir un rodaje con 3 asistentes en el set y el mejor equipo disponible es conveniente, pero no es necesario.
Los nuevos fotógrafos que comienzan, a menudo, sobrecargan el equipo con más equipo del necesario. Cualquier persona seria acerca de la fotografía generalmente ya será propietaria del equipo básico que estoy usando para este proyecto. ¿Qué hay dentro de la bolsa de mi cámara??
Estoy planeando disparar afuera en el lugar, usando la luz disponible. Todavía necesito un mínimo de equipo, que consiste en un DSLR (Nikon d-90), 50mm 1.4 y Tamron 28-70mm 2.8 lentes, un gran reflector de 40 "(blanco y negro), soporte de luz para sostener el reflector, trípode, y el flash Nikon-SB800. Es una buena idea tener una lente de trabajo de al menos 80 mm para primeros planos y para trabajos de belleza / estética, como en la segunda imagen..
Estoy empacando con respecto a mi equipo fotográfico, pero ya no estamos trabajando solos y es posible que debamos empacar artículos para nuestro equipo. Si no está filmando en un estudio bien equipado, asegúrese de preguntar a su equipo de estilismo qué necesitan para trabajar en el lugar y asegúrese de tenerlo disponible..
Para esta sesión, necesitaba traer una mesa plegable, algunas sillas y, por supuesto, refrigerios. En este negocio, las primeras impresiones son todo, así que asegúrese de que todos estén atendidos y se sientan cómodos. Su próxima sesión puede tener clientes ansiosos en el set, así que adquiera el hábito de planificar más allá de lo que se necesita dentro de la bolsa de su cámara..
Como la mayoría de los fotógrafos, es probable que hayas notado docenas de excelentes lugares para fotografiar en tu ciudad. Es muy importante recordar todos estos espacios si planea realizar tomas en exteriores y necesita un "Plan B" rápidamente - eventualmente lo harás!
Encontré mi ubicación en el momento exacto del día al que quería disparar, pero me di cuenta de que solo tendría una hora de luz solar disponible. Asegúrese de encontrar una ubicación de respaldo que sea fácil de acceder, a una corta distancia, y asegúrese de saber qué esperar en cuanto a la iluminación.
Mi ubicación de respaldo tiene que ver con las colinas y la puesta del sol, pero como el sol ya se ha puesto, se verá como un comercial de miller-time. Fantástico! Vamos a empezar el rodaje.
Cuando se produce una sesión fotográfica que requiere la colaboración de varias personas, la cantidad de correos electrónicos enviados y las llamadas telefónicas entre usted, su equipo y la agencia de modelos a menudo pueden ser enormes. Sin embargo, cuando la sesión finalmente comienza, siempre es tremendamente emocionante..
El equipo de peluquería y maquillaje está contento de que haya traído lo que necesitan para trabajar, y mientras trabajan, probablemente esté ocupado preparando y probando su equipo. Cuando todos llegaron al primer lugar, la luz disponible era cálida, la luz del sol de la tarde.
Quería disparar utilizando principalmente la luz disponible y mi reflector. Me encanta disparar con la luz disponible siempre que sea posible, sin embargo, hay casos en los que simplemente necesitas flash. Este no fue uno de esos casos. La luz principal utilizada en la primera foto es la luz del sol desde detrás de los modelos, rebotó en mi reflector blanco en la parte frontal de los modelos. La exposición fue aproximadamente f8 @ 1/250 seg..
La segunda foto es un ejemplo de una foto que no fue elegida para la imagen final, pero fue una foto para el artista de maquillaje. A menudo ocurrirá que alguien de su equipo le pedirá una foto específica tomada para mostrar el trabajo o los detalles que ha creado. Intente acomodarlos si puede hacerlo sin tomarse demasiado tiempo; estarán muy contentos cuando les entregue las imágenes adicionales después de la toma.!
Aproximadamente en este momento, el equipo y yo habíamos perdido la luz y necesitábamos conducir hasta la segunda ubicación. En la tercera imagen tenía menos de 10 minutos de luz y quería una foto más. La luz principal es una Nikon SB-800, bombilla descubierta hacia los modelos en posición alta, mariposa.
Una vez que la sesión se completa, se respalda y se procesa posteriormente (que es una lección completa en sí misma), asegúrese de contactar a todos los que trabajaron en la sesión y adjunte algunas imágenes. Es importante saber con anticipación qué fotos o impresiones espera recibir cada miembro de su equipo, y asegúrese de entregar lo que se acordó de inmediato..
Además de actualizar su propio sitio web, cartera de impresión y cualquier red social en la que comparta fotos, también es importante encontrar otras fuentes de exposición (solo asegúrese de tener una versión modelo antes de hacerlo). Si puede producir una sesión fotográfica con un diseñador de moda emergente local, puede enviar las fotos a su periódico local para que se presenten para un uso editorial creativo..
Los bloggers de moda siempre están buscando charlar sobre nuevos diseñadores y nuevas caras, así que asegúrese de ponerse en contacto con algunos de los sitios de blogs que disfrute y enviarles una selección de fotos y un breve correo electrónico..
Lo ideal sería que sus imágenes mejoren cada vez, circulen y se vean. Con el tiempo, hacer esto te ayudará a desarrollar confianza, desarrollar tu cartera, encontrar exposición y crear más oportunidades para que el cliente te busque..
La verdad es que no hay una manera clara de comenzar con la fotografía de moda / belleza. Espero que este artículo facilite el acceso a este emocionante género de fotografía para aquellos que estén listos para emprender nuevos proyectos, que respondan algunas preguntas sobre cómo comenzar a tomar fotos de moda, aprendan nuevas habilidades y lleven tu sesión al siguiente nivel!
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