Cómo crear un collage floral en 3D en Adobe Photoshop y Lightroom

Lo que vas a crear

En este tutorial, te mostraré cómo usar Adobe Photoshop para crear un colorido collage floral en 3D con una bella mujer.

Primero, aislaremos el modelo del fondo. Después de eso, añadiremos nuestro fondo. Luego recortaremos el modelo para crear un efecto 3D. Posteriormente, añadiremos las flores y los cristales. A continuación, importaremos las olas, la joyería y el cuervo en el modelo. Luego, veremos las marcas tribales y las formas geométricas para mantener el collage equilibrado. Finalmente, ajustaremos el contraste, la vibración y la saturación utilizando Adobe Lightroom. Empecemos!

Activos Tutoriales

Los siguientes recursos fueron utilizados durante la producción de este tutorial:

  • Niña
  • Cuervo
  • Las flores
  • Cristales
  • Joyas (original ya no disponible; prueba esta alternativa)
  • Olas

1. Cómo aislar el modelo y preparar el fondo base

Paso 1

Crear un nuevo 2160 por 1440 px Documento en Photoshop con la configuración dada:

Paso 2

Abra la imagen del modelo. Recorte la imagen usando el Bolígrafo Herramienta (P). Encuentre un punto en la imagen principal para comenzar a dibujar el contorno. Mientras estamos dibujando, queremos acercarnos más al tema. prensa Control - (+) Controlar-(-) para acercar y alejar.

Paso 3

Ahora que hemos trazado el contorno, queremos suavizar los bordes del cabello antes de quitar el fondo. Botón derecho del ratón, Haz una seleccion, y luego seleccione la Herramienta de marquesina (M). Una vez que aparezca la barra de opciones, elija Selección inversa y haga clic en Seleccione y máscara. Esto abrirá la Seleccionar y enmascarar el espacio de trabajo.

Etapa 4

Entonces, activa la Herramienta de pincel de borde refinado (R). Cepille sobre las áreas detalladas del cabello que faltan en su selección con esta herramienta (podemos cambiar el tamaño y la dureza del cepillo desplegable en la parte superior izquierda). Esto seleccionará las áreas detalladas del cabello y eliminará el fondo de contraste. Cuando acabes,hacer clic DE ACUERDO.

Paso 5

Ahora queremos eliminar el fondo. Selecciona el Herramienta de marquesina (M)Botón derecho del ratón y Selectura inversa. Entonces pulsa Borrar.

2. Cómo traer la imagen al lienzo principal

Arrastra la imagen al lienzo principal usando la Mover herramienta (V).Luego, redimensiona presionando Control-T. Esto te mostrará las herramientas de transformación que deseas. No queremos que la imagen se deforme o se estire, así que presione Cambio mientras se redimensiona. Entonces presione Entrar.

3. Cómo crear un fondo colorido

Paso 1

prensa Control-Shift-N Para hacer una nueva capa. Nombra la capa "Fondo". Coloca esta capa debajo de la del modelo..

Paso 2

Activar el Herramienta Rectangular (U) rellénalo con el color azul # 1caeb3 y arrastra el rectángulo sobre todo el fondo..

4. Cómo crear los cortes en 3D en el modelo

Paso 1

Queremos cortar la cabeza superior del modelo y un poco de la frente. Activar el Bolígrafo Herramienta (P), yluego delinea la parte superior como se muestra abajo. 

Paso 2

Después de dibujar el contorno, Botón derecho del ratón y seleccione Haz una seleccion. Asegúrese de que la capa del modelo está seleccionada. Entonces presione Borrar en el teclado.

Paso 3

A continuación, queremos cortar la parte inferior del modelo. Activar el Bolígrafo Herramienta (P), y luego delinear la parte inferior, siguiendo la forma del cuerpo como se muestra a continuación.

Etapa 4

Después de dibujar el contorno, Botón derecho del ratón y seleccione Haz una seleccion. Asegúrese de que la capa del modelo esté seleccionada y luego presione Borrar en el teclado.

Paso 5

Ahora queremos crear el efecto 3D. Activa el circulo Herramienta Elipse (U), llenalo de negro # 000000, y luego dibuje un círculo en la parte superior de la cabeza del modelo y coloque la capa debajo de la capa del modelo. A continuación, nombre la capa elipse de la cabeza.

Paso 6

A continuación, queremos hacer lo mismo para la parte inferior. Activar el Herramienta Elipse (U), llenalo de negro # 000000, y luego dibuje un círculo en la parte inferior y coloque la capa debajo de la capa del modelo. A continuación, nombre la capa cuerpo elipse.

5. Como agregar las flores y los cristales.

Paso 1

Arrastra la flor al lienzo principal. Entonces presione Control-T para redimensionar la imagen. No queremos que la imagen se deforme o se estire, así que presione Cambio mientras cambia el tamaño, y luego presione Entrar. Utilizar el Mover herramienta (V) para centrar la imagen. Luego, coloca la capa de la flor debajo de la capa del modelo..

Paso 2

Ahora presiona Control-J Para duplicar la flor. Activar el Mover herramienta (V) para llevar la flor a la parte inferior.

Paso 3

Entonces, queremos hacer la flor un poco más grande. prensa Control-T Para redimensionar la imagen, manteniendo pulsado. Cambio mientras cambia el tamaño. Botón derecho del ratón y seleccione Flip horizontal, y luego presione Entrar. Utilizar el Mover herramienta (V) para centrar la imagen. Luego, coloca la capa de la flor debajo de la capa del modelo.. 

A continuación, queremos cambiar el matiz de la flor..

Etapa 4

Ahora queremos cambiar el matiz de la flor. Selecciona ambas capas, Botón derecho del ratón, y Fusionar capas. Entonces presione Control-U asacar el La saturación de color capa de ajuste. Entonces cambia el Matiz-61 y el Saturación+31.

Paso 5

Ahora queremos añadir los cristales. Arrastra el cristal al lienzo principal. Entonces presione Control-T Para redimensionar la imagen, manteniendo pulsado. Cambio mientras cambia el tamaño, y luego presione Entrar. Utilizar el Mover herramienta (V) Colocar los cristales a la derecha..

Paso 6

Ahora, queremos añadir otro pequeño cristal en la cabeza.. prensa Control-J para duplicar el cristal y presionar Control-T Para redimensionar la imagen, manteniendo pulsado. Cambio mientras se redimensiona. Utilizar el Mover herramienta (V) para colocar el cristal duplicado como se muestra a continuación. 

6. Cómo agregar las ondas, la joyería y el cuervo

Paso 1

Importar las olas en el lienzo principal. Coloque la capa sobre la capa del modelo y luego presione Alt y haga clic en la capa de ajuste para colocar la imagen solo en el modelo.

Paso 2

Abra la imagen del espejo en Photoshop. Utilizar el Herramienta Pluma (P) Para cortar la corona y quitar el fondo. Arrastre las joyas al archivo principal en la parte superior del cuello del modelo. prensa Control-T, participación Cambio mientras redimensiona la imagen.

Paso 3

Arrastra la imagen del cuervo al archivo principal. Cambiar el tamaño de la imagen. prensa Control-T, sosteniendo el Cambio tecla mientras cambia el tamaño. Utilizar el Mover herramienta (V) y lleva al cuervo al hombro izquierdo de la modelo..

7. Cómo hacer que el modelo en blanco y negro y agregar el círculo y las marcas tribales

Paso 1

Ahora queremos convertir el modelo en blanco y negro. Seleccione la capa Modelo en el Capas Panel y convertirlo en blanco y negro. Haga clic en Imagen> Ajustes> Blanco y negro, y luego haga clic DE ACUERDO o Alt-Shift-Control-B.

Paso 2

Ahora que hemos convertido el modelo en blanco y negro, queremos agregar un círculo de colores para hacerla estallar. Activar el Herramienta Elipse (U), Haz el color de relleno del círculo azul cielo (# 00fcff), y coloque la capa justo encima de la capa de fondo.

Paso 3

Ahora queremos añadir algunas marcas tribales. Utilizar el Herramienta Elipse (U), asegúrese de que el color de relleno sea blanco, dibuje un círculo y use la Mover herramienta (V) Para colocarlo en la frente de la modelo. Entonces presione Control-J para duplicar el circulo y usar el Mover herramienta (V) colocar el círculo duplicado en la barbilla.

Etapa 4

Queremos añadir las marcas restantes en el pecho del modelo. Utilizar el Herramienta Elipse (U), asegúrese de que el color de relleno sea blanco, dibuje un círculo pequeño y duplique la capa cuatro veces presionando Controlar-J. Seleccione las cuatro capas, Botón derecho del ratón, y Fusionar capas. Luego duplique las capas fusionadas tres veces y use el Mover herramienta (V) para colocarlos como se muestra abajo.

8. Cómo agregar líneas, más flores y elementos adicionales

Paso 1

Activar el Herramienta Rectangular (U). Rellénelo en azul cielo (# 00fcff) y arrastre un rectángulo delgado sobre el modelo. Entonces presione Control-J Para duplicar el rectángulo tres veces. Coloque un rectángulo debajo de la capa del modelo y use el Mover herramienta (V) Colocarlo debajo del hombro. Ahora queremos hacer esta línea más gruesa. prensa Control-T y arrastra el rectángulo verticalmente para hacerlo más grueso.

Paso 2

A continuación, queremos agregar dos círculos al final de las líneas finas para equilibrarlo. Activar el Herramienta Elipse (U), rellenarlo en azul cielo (# 00fcff) y dibuja un pequeño círculo en el lado izquierdo, encima de los rectángulos. Entonces presione Control-J para duplicar el circulo y usar el Mover herramienta (V) para colocar el círculo duplicado en el lado derecho como se muestra a continuación.

Paso 3

Ahora que hemos agregado las líneas, queremos agregar más flores. Selecciona la capa de flores y presiona Control-J para duplicarlo. Entonces activa la Mover herramienta (V) para moverlo ligeramente hacia el lado derecho como se muestra abajo.

Etapa 4

Ahora queremos agregar una línea de colores en el cabello del modelo para hacerlo resaltar más. Activar el Herramienta Rectangular (U), rellena el color morado (# ff00d2) y dibuja un rectángulo delgado y mediano. Entonces presione Control-T para girar el rectángulo. Luego, usa el Mover herramienta (V) para colocarlo en el borde derecho como se muestra abajo.

9. Cómo hacer el retoque final en Adobe Lightroom

Paso 1

Ahora queremos hacer que la imagen entera salga más. Exportar la foto como un JPEG desde Photoshop. Importar la imagen en Lightroom. Luego haga clic en desarrollar. Impulsar el Temperatura a +5, claridad a+33, Vibrance a +14, y Saturación a +7.

Paso 2

Queremos jugar más con el matiz y la saturación. Ve a la paleta de matices. Traer el Tono morado +100 yla Tono magenta a +100. Luego haga clic en el Saturación panel. Selecciona el Tono rojo a -9, la Tonalidad naranja a +24, la Tono de agua +100, la Tono azul a +2, y el Color morado y magenta. a +100.

10. Cómo exportar las ilustraciones finales de Adobe Lightroom

Ahora que hemos terminado, queremos exportar nuestra obra de arte como JPEG. Hacer clic Expediente, y entonces Exportar. Selecciona en qué carpeta queremos guardar nuestra imagen. Entonces haga clic Exportar.

Impresionante trabajo, has terminado!

Espero que hayas disfrutado el tutorial y hayas aprendido algo nuevo para tus propios proyectos. Siéntase libre de compartir sus resultados o dejar comentarios en el cuadro a continuación. Sigue creando!