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Lo que vas a crearLa perspectiva de tres puntos es excelente cuando desea representar objetos o escenas desde un punto de vista anormalmente alto o bajo. Las distorsiones que trae el tercer punto de fuga a su composición a menudo tienen un efecto muy artístico y hacen que incluso el concepto más simple sea más interesante..
Hay algunos puntos a considerar cuando se trabaja en una perspectiva de tres puntos.
Siempre que necesite representar de manera realista una gran escena exterior, o un interior muy intrincado, este es el estilo de perspectiva con el que ir. Tenga en cuenta que debido al punto de fuga adicional, en comparación con la perspectiva de dos puntos, este estilo requiere más tiempo y solo debe considerarse para la presentación del concepto final. A diferencia de las perspectivas de uno y dos puntos, la perspectiva de tres puntos, con el tercer punto de fuga agregado, le ofrece la capacidad de crear una imagen muy dramática, pero con esta capacidad existe el riesgo de perder tiempo en el proceso. Le recomiendo que invierta algo de tiempo y práctica antes de decidir utilizar esta técnica en una fecha límite..
Recomiendo usar este estilo de perspectiva para los siguientes escenarios:
Tenga en cuenta que la posición de sus puntos de fuga es importante. Todas sus líneas se extienden a su respectivo punto de fuga y, como resultado, esta opción afectará el grado de deformación que mostrará su objeto / escena.
Además, en el caso de la perspectiva de tres puntos, la posición del tercer punto de fuga es crucial. Colóquelo en la mitad superior y aparecerá una perspectiva de "vista de hormiga"..
Alternativamente, si decide colocar el tercer punto de fuga debajo de la línea del horizonte, la imagen resultante será una "vista de pájaro".
Vista de pájaro Puede optar por colocar estos puntos de fuga a la misma distancia del centro de su lienzo, por ejemplo, dentro o fuera de sus límites. Tenga en cuenta que cuanto más cerca esté el punto de fuga del centro de su lienzo, más sesgada se verá la imagen. Lo que esto significa es que el lado de su objeto afectado por este punto de fuga parecerá "apretado".
De la misma manera, si desea obtener una imagen con muy pocas deformaciones focales, debe colocar los puntos de fuga tan alejados del centro de su lienzo como sea posible..
los Triángulo azul Usted notará en las imágenes de arriba representa la Centro focal. Lo que esto significa es que todo lo que se encuentre dentro de él será más fácil de comprender visualmente. Lo que se encuentra fuera de esta área mostrará deformaciones aún mayores que requerirán un proceso de planificación exhaustivo, ya que estos elementos pueden entrar en conflicto con su composición general.
Un aspecto que permanece constante durante todo el proceso de creación es la convergencia de elementos colocados en un plano hacia el punto de fuga adyacente. Cualquier elemento que decidas construir en el lado derecho. (Azul oscuro) Se construirá extendiendo las líneas de construcción hacia el Punto de fuga correcto y entrecruzándolos con las líneas de construcción del Tercer punto de fuga (arriba / abajo).
Vista de pájaro - Convergencia plana De la misma manera, cualquier elemento que decida construir en el lado izquierdo (Azul claro) Se construirá extendiendo las líneas de construcción hacia el Punto de fuga izquierdo y entrecruzándolos con las líneas de construcción del Tercer punto de fuga (arriba / abajo).
Vista de hormigas - Convergencia de planos Al igual que con la perspectiva de dos puntos cuando se trabaja digitalmente, en Photoshop, por ejemplo, puede crear un lienzo mucho más grande de lo necesario y aislar el área visible real con una capa que usa como "máscara de corte". Esto es útil cuando decides colocar tus puntos de fuga muy alejados, fuera de tu lienzo principal. En el dibujo a mano, puede utilizar un papel más grande, pero digitalmente solo debe considerar algunos pasos adicionales..
En el caso de una perspectiva de tres puntos, esto es mucho más importante, ya que cuanto mayor sea la distancia de sus puntos de fuga, menos visible será la deformación visual de su escena / objeto..
Para asegurarse de que comprende los conceptos básicos presentados aquí, echemos un vistazo a este ejercicio rápido. ¡Tratemos de crear una escena de la calle de la ciudad! Siéntase libre de variar del ejemplo presentado aquí, ya que se mantuvo simple por razones específicas:
Escoge tu puntos de fuga. Decidí optar por una perspectiva de "visión de las hormigas", por lo que linea del horizonte se encuentra en el tercio inferior de la composición, y la tercer punto de fuga fue colocado muy por encima de ella. La ubicación de los dos puntos de fuga lateral en este caso no era realmente importante, por lo que decidí optar por una distancia simétrica y colocarlos ligeramente fuera del lienzo..
Observe cómo el tercer punto de fuga se colocó muy arriba. Defina su perspectiva, o mejor dicho, cuál será su posición como espectador. En este paso, es importante obtener la base de su volumen de primer plano Definido, y veremos como se tendra en el suelo. Empieza por dibujar el linea vertical 9/10 sobre el linea del horizonte.
Ahora que se ha aclarado la ubicación, defina su pavimento y calle, en la base del edificio.
Después de haber identificado los elementos anteriores, intente definirlos mejor usando un poco de sombreado. Asegúrate de crear capas separadas para todos los elementos respectivos (calle / pavimento / fachada). Esto le ayudará a avanzar en la línea en caso de que decida entrar en más detalles con el sombreado..
Ahora que hemos decidido las dimensiones finales de nuestro volumen central, es hora de agregar otros pocos elementos a nuestra composición. Tenemos que pensar qué proporciones tendrán estos edificios en comparación con la principal:
Este edificio se creará dibujando líneas de construcción desde el punto de fuga superior Hacia abajo, hasta que estos se intersectan con la línea del pavimento. Para identificar la altura de esta cara, procederá a extender las líneas de construcción desde el punto de fuga correcto, hasta el punto donde estos se intersectan con el margen derecho de su volumen principal.
Agregue un poco de sombreado a este edificio, manteniendo la misma paleta que con el volumen central. Tenga en cuenta que voluntariamente he optado por tener una camino entre los dos edificios.
Avanzando, crearemos el edificio a la izquierda inmediata de nuestro volumen central principal. Por el bien de la diversidad, empujemos este volumen ligeramente por detrás de nuestro volumen central y hagámoslo mucho más alto.!
Para identificar la posición precisa donde este volumen es tangente con el plano del suelo, deberá intersectar las líneas de construcción que se extienden desde el punto de fuga superior todo el camino hasta el margen inferior de su lienzo, con los que abarcan desde el punto de fuga correcto hasta las lineas de pavimento.
Agregue un poco de sombreado al edificio izquierdo, manteniendo la misma paleta que con el volumen central y el edificio derecho.
Finalmente, identifique el edificio ubicado en el extremo izquierdo de su composición. Hagamos esto un poco más corto, pero más ancho que el que está al lado..
Para simplificar el proceso de creación para este, ya que está bastante lejos de nuestro punto focal, decidí dejarlo en el mismo plano que el edificio al lado. De esa manera, no es necesario dibujar líneas de construcción adicionales, aparte de las que se extienden desde el punto de fuga superior Identificar el ancho horizontal del edificio..
Sombrea el último edificio. Por supuesto, en este paso, también opté por un contorno más visible de nuestros edificios, con estilo negro!
Tomando el Azul púrpura En la parte superior de este artículo, necesita extender las líneas de construcción en las fachadas de su edificio hacia los puntos de fuga horizontales. Tenga en cuenta que en el caso del edificio central, puede utilizar el linea vertical para medir las dimensiones de la ventana.
También intente reducir el espacio y el tamaño de las ventanas, cuanto más avance hacia el extremo superior del edificio (la perspectiva hace que los elementos en la distancia parezcan más pequeños y más afectados por las deformaciones que los que se encuentran cerca del espectador).
Extienda una red de líneas de construcción entre su línea central vertical y sus puntos de fuga horizontales Utilizar el Varita mágica para seleccionar las ventanas a las que desea asignar un tono diferente a.
Por supuesto, el patrón y el estilo de fachada que elija depende totalmente de usted, y el que se muestra aquí es solo para fines de ejemplificación..
Estaremos construyendo la fachada correcta con el mismo estilo que la fachada del edificio central, con el beneficio adicional de no tener que agregar tantos detalles, ya que se está alejando del punto focal principal.
Simplemente arrastre algunas líneas de construcción desde el punto de fuga superior todo el camino hasta el pavimento. Esto le permitirá identificar las ventanas a través de los puntos de intersección con las líneas de construcción que conducen a la punto de fuga correcto.
Igual que con el volumen central, use el Varita mágica para seleccionar las ventanas a las que desea asignar un tono diferente. Asegúrese de crear una capa dedicada para esto, como se mencionó anteriormente, en caso de que desee agregar más detalles a su sombreado. Esto simplificará cualquier proceso de selección..
Simplemente arrastre algunas líneas de construcción desde el punto de fuga superior todo el camino hasta el pavimento. Esto le permitirá identificar las ventanas a través de los puntos de intersección con las líneas de construcción que conducen a la punto de fuga correcto.
¿Te das cuenta de que solo me he centrado en la parte superior de la fachada derecha? El motivo es obvio: es la única parte visible, y trazar líneas de construcción adicionales hubiera sido contraproducente.
Como el edificio más extremo a la izquierda estará bastante alejado del punto focal, y todas las ventanas están en el mismo plano, puede sombrear ambas fachadas de edificios en esta etapa, sin temor a que se vean raras. Decidí jugar realmente con las selecciones de las más extremas, solo para darle un toque aleatorio..
Añadir una capa detrás de los edificios, entre el linea del horizonte y el margen superior de tu lienzo. Ahora llénalo con un color brillante..
Como la composición parecía que faltaba algún detalle en el nivel de la calle, decidí que deberíamos agregar algunas luces / postes de la calle. Para hacer esto, primero debes crear una cuadrícula, que definirá el espaciado de tus publicaciones en el pavimento. Puede hacerlo usando las líneas de pavimento como puntos de intersección.
Del mismo modo que usaste las líneas del pavimento para guiarte en la identificación de las distancias en el suelo, puedes usar la línea vertical para identificar la altura de tus postes. Al conectar esta línea con la cuadrícula dibujada anteriormente, creará la posición vertical de sus publicaciones. (nota la azul claro fuerte marco debajo del "Paso 2" arriba)
Aquí hay una vista final de nuestra composición, con el marco eliminado (ya que ya no requerimos la puntos de fuga ser visible).
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Tenga en cuenta que dibujar en perspectiva lleva mucho menos tiempo si lo hace en papel, en lugar de hacerlo digitalmente. Esto es especialmente válido cuando estás trabajando en un perspectiva de tres puntos! El alcance de este tutorial es el de explicar el flujo de trabajo y ayudarlo a aprender haciendo. Sin embargo, dicho esto, recomiendo que en los escenarios de uso real solo tenga en cuenta estas técnicas, y confíe en ellas solo para crear los denominados "cuadros delimitadores" (volúmenes de contención menos detallados) a los que agrega detalles, ya que es natural..
Con suficiente práctica, solo necesitará una cantidad mínima de líneas de construcción, y aún así podrá lograr perspectivas convincentes. Buena suerte, y lo más importante, divertirse.!
Espero que hayas disfrutado leyendo esto, y si tienes alguna pregunta, no dudes en escribir en los comentarios a continuación.!
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