Pensé que a algunos de ustedes les gustaría ver mi proceso para diseñar un personaje. Este está lleno de amor de cacao y bondad de chocolate. Tomaré el concepto desde el boceto hasta el final del vector. Aprenderás el proceso de hacer un personaje amante de la diversión basado en un concepto claro. Además, una advertencia rápida: es posible que se sienta superado por la necesidad de consumir grandes cantidades de chocolate leyendo esto, pero, afortunadamente, todo esto forma parte del proceso creativo..
Esta publicación es el día 10 de nuestra sesión de ilustración de personajes. Sesiones creativasNunca he empezado a dibujar algo sin tener un punto, es decir, el 99,999% de las veces me digo a mí mismo "Creo que voy a dibujar un (inserte el nombre de la cosa), "así que la cosa para este proyecto es un personaje de barra de chocolate. Lo siguiente es decidir (al menos en tu cabeza) ¿Qué sientes que deben ser las características?.
Escribir esto cuando hay un cliente que paga sería algo bueno, pero como soy el cliente y soy un tipo muy agradable cuando se trata de proponer ideas para mí mismo, podemos ser un poco menos formales. Podemos hacer una lista rápida ...
Entonces, veamos:
Ahora vamos a reunir imágenes para las referencias visuales correctas..
los "interweb" es tu amigo. No me gusta pasar mucho tiempo en esta parte, si puedo evitarlo. Como sé lo que busco, puedo concentrarme en la tarea. Si hubiera dicho que quiero hacer algún tipo de personaje dulce, entonces dedicaría más tiempo a explorar posibilidades, pero ya tengo un objetivo. He pasado muchas horas buscando material de referencia sobre proyectos en el pasado. Intente cubrir los elementos que necesita sin exagerar: forma, estilo, textura, color, etc. Una vez que tenga las mercancías, continúe.
Primero déjame decir que soy un snob de chocolate cuando se trata del frijol. El chocolate oscuro, rico y de alta calidad es lo que amo. Mi amigo chocolatero Gabor puede exponer sobre las virtudes de Theobroma (el nombre científico se traduce a "comida de los dioses") todo el día, y con mucho gusto escucho y no solo porque sus enseñanzas van acompañadas de deliciosas muestras ... realmente, el hombre sabe mucho sobre el frijol. Mi punto es, la mayoría de los dulces de chocolate que amamos (y por mi parte, tengo antojos por Copas de mantequilla de maní de Reese, y después de las Ocho a menudo, shhhh, no le digas a Gabor que es solo eso, dulces, y no lo que una paleta selectiva llamaría chocolate real.
Así que vamos a la siguiente etapa. No voy a mentirte, esta es posiblemente la mejor parte de este proyecto. Sal y consigue algo de producto. En serio disfrutarlo. Si estuvieras diseñando una portada para una banda, escucharías la música o crearías una botella para una nueva fragancia que querrías oler para ayudar a evocar la sensación correcta, que luego traducirás a un dibujo o una forma física, ¿no? Así que entonces disfrutar ...
Una vez que haya terminado de "investigar", debemos llevar la información que hemos recopilado hasta este punto, y ponerla en papel o en formato digital, si así lo desea. Estaba afuera en una cafetería sin mi computadora, así que tenía que ser análogo. Este es el pulgar súper rápido (5 segundos) y muy pequeño para obtener mi ángulo..
Lo sé, yikes con el oogly corto miniatura. En algún momento, así es como va (a quién estoy engañando, así es como comienza la mayoría de mis cosas).
Luego, después de aproximadamente una hora, entiendo esto, menos las manos. Dejé la cafetería y terminé las manos en el estudio..
Nota: dibujar mientras la gente mira tiende a afectar tu productividad.
No hay una fórmula realmente mágica para el color, simplemente aplico colores que me hacen sentir bien. Si se tratara de un proyecto de un cliente, es posible que tengan una solicitud de paleta de colores específica o me pidan que cree una paleta de acuerdo con su investigación de mercado. Una vez que he seleccionado mi paleta, la aplico en Illustrator después de crear mi trabajo de línea y la tecla de sombra.
He aquí un vistazo a la línea vectorial después de tres horas de hacer clic en Illustrator..
Dependiendo de la complejidad del diseño y del efecto deseado, planeo mis teclas de sombra como una capa separada para aplicar en modo de multiplicación. A veces hago esto digitalmente directamente en Illustrator, o si estoy cansado de mirar la pantalla del ordenador, imprimo el trabajo de la línea y lo golpeo con rotuladores COPIC..
La tecla de sombra es simplemente una exploración de escenarios básicos de iluminación. Mantuve este sencillo, iluminándolo desde la parte superior izquierda. También utilizo la tecla de sombra como guía para un sombreado más específico que emplea colores más profundos y más saturados para crear el sombreado en cada área.
Algunas cosas a tener en cuenta en la pieza final. Sentí como si la parte superior del personaje estuviera bien, le faltaba algo para equilibrar la mitad inferior. Así que agregué un rizo de cabello en forma de un poco de chocolate. Parece que también ha agregado más personalidad al arranque (los personajes / mascotas nunca pueden tener demasiada personalidad).
También hice un ajuste en la parte posterior de su zapato izquierdo (A) (vea la versión anterior) y le agregué otro cosito de encaje (B).
Así que ahí lo tienen. Así es como hago un personaje. Espero que este pequeño individuo llegue a las camisetas este verano y esté disponible para comprar en mi sitio web. Como siempre, la interacción es bienvenida, así que si tiene alguna pregunta o comentario, despídase..