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Hoy tuve el gran placer de entrevistar. Sirine Matta a.k.a Miss Chatz, un artista muy talentoso de la EAU.
En primer lugar, me gustaría darle las gracias por la entrevista. Nos gustaría entender cómo su interés por la ilustración comenzó a perfilarse. Cuéntanos un poco más sobre qué te hizo recorrer esta ruta.!
Todo comenzó en Disneyland y California, los dos lugares en este mundo donde la imaginación y la inspiración artística te dejan en un estado dorado..
Cuando era pequeña, era muy tímida, así que pasaba la mayor parte del tiempo en el interior, aparecía frente a la televisión, miraba los viejos clásicos ... Mickey Mouse, Popeye y los dibujos animados del doblaje. Luego vino la provocación de los strutting, Jessica Rabbit, que me inspiró a comenzar a dibujar damas sexy. Fue entonces y allí me enamoré de los pinups..
Poco después llegó la red mundial, y abrió las puertas a todo tipo de imágenes. Me presentaron a artistas pinup como Joyce Ballantyne Brand, Olivia De Berardinis, Pearl Frush, Bunny Yeager, Irene y Laurette Patten, etc.
Mi familia viajó mucho, y vivíamos en muchos países, así que simplemente reuní todo lo que experimenté o tuve la oportunidad de ver y lo combiné en mi obra de arte..
Antes de que terminara la escuela secundaria, ¡una agencia de publicidad me contactó para trabajar por cuenta propia y recibir un pago por ello! Fue entonces cuando supe que era bastante bueno en lo que hago y que puedo convertir mi hobby en una carrera..
Cuéntanos un poco más sobre cómo lo aprendiste todo. Lo que cambió en los últimos años en términos de facilidad para expandir sus habilidades y conocimientos?
Básicamente aprendí todo por mi cuenta. En la universidad, por supuesto, aprendimos el material básico básico y el software, pero me pareció demasiado básico, así que me encargué de aprender mucho más para satisfacer mi estado mental..
No necesitaba más que navegar por la web y elegir las olas que quería montar. Aprendí guión gráfico, animación en 2D, diseño de empaques, negocios, diseño de modas, letras, diseño de personajes ... ah, y estudié derecho durante 2 años por diversión. Fue fácil, pero nada de lo que deseaba seguir para toda la vida..
Luego me ofrecieron un trabajo en una casa de animación en 3D, y lo tomé como un reto para aprender intensos cursos en 3D, y trabajé durante aproximadamente 7 años en diferentes casas de animación. Fue sobre todo mucha presión y sentí que era más bien un hombre. puesto de trabajo orientado, por lo que pasé a ilustrar libros infantiles y material educativo que fue más alegre.
Incluso tuve la oportunidad de dar tutoría a niños, dibujar caricaturas, los fines de semana y en el proceso, yo mismo aprendí cómo veían los objetos y comprendía la idea detrás del dibujo. Descubrí que su proceso de pensamiento estaba cargado de chispas de inteligencia: fue una gran iluminación trabajar con niños..
Una vez que recibí varias ofertas para trabajar en agencias de publicidad, realicé tiempo completo, medio tiempo y trabajo independiente con muchas de las agencias de alto perfil, aún trabajo con muchas. Incluso tuve un trabajo en la televisión, luego lo dejé después de tres años porque entumeció mi mente y mató mi espíritu..
Debido a que algo necesitaba cambiar, dejé este trabajo y me aventuré por mi cuenta al mundo de la moda. Diseñé prendas de vestir, accesorios y bolsos, solo para darme cuenta muy pronto de que el mundo de la moda era cruel. El 90% de eso era como vivir en un tanque de tiburones, y la emoción de hacer una buena cantidad de dinero con él era una mera ilusión. Entonces decidí volver a la ilustración, diseño de personajes, guiones gráficos y diseño de aplicaciones de juegos y, por supuesto, me convertí en un autor en Tuts +, que es una gran experiencia de aprendizaje.
Mi próximo paso es dirigirme hacia el negocio de las bebidas ... pero eso es de alto secreto por ahora. Ah, y tengo curiosidad por probar el diseño de juguetes en el futuro. Es solo un estado natural ser curioso cuando eres un artista; La curiosidad y la inquietud son buenas cualidades a menos que seas un gato.!
Mi mayor lección, hasta ahora, a lo largo de mi viaje, es que la mayoría de las cosas funcionan con suerte, y quién sabe quién.
¿Cómo es tu proceso creativo??
Mi proceso creativo no es realmente un secreto. Un par de años atrás solía ser el estándar: investigación, dibujo a lápiz y papel, escanear y cargar la imagen, y finalmente colorear en Adobe Illustrator / Photoshop. Hoy rara vez bosquejo, a menos que el cliente lo solicite o la imagen tenga algún detalle que quiero capturar.
En lugar de eso, me muevo directamente a Illustrator y Photoshop. Aproximadamente establezco el terreno de la imagen usando mi lápiz y mi tableta, y luego procedo a colorear y perfeccionar el trabajo de línea a mi gusto. Es bastante espontáneo e improviso mucho..
¿Tiene alguna recomendación en cuanto a buenos libros, programas que utiliza o opciones de medios que está dispuesto a compartir con nosotros??
Soy una persona bastante visual, así que realmente me gusta navegar por los estantes de las librerías en busca de algo que pueda aumentar visualmente mi interés. No tengo ningún favorito. Me gusta leer mucho y no importa lo que sea, siempre que capte mi atención. Illustrator y Photoshop son mi software favorito. Recomiendo que los artistas aprendan a usar nuevas herramientas de vez en cuando. Conozca sus herramientas y sabrá cómo lograr el resultado que desea.!
¿Tiene un lugar u objeto especial que estimule su inspiración y ayude a su creatividad? ¿Cómo es y por qué tiene este efecto en ti??
Mi lugar favorito es mi espacio de oficina. Tengo todo lo que necesito para mantener mi energía e inspiración. Todo mi material artístico, pinturas, mesas de dibujo y tabletas, dulces, incienso y mis mascotas me rodean. Tengo dos dobermans y dos gatos persas, me mantienen entretenido. Cuando quiero estirarme y descansar mis ojos, hay una hermosa vista lateral del lago y una piscina afuera. Es tranquilo todo el día, me ayuda a centrarme en el trabajo..
¿Podrías describir cómo sería un día productivo desde tu punto de vista? ¿Cuáles son las horas / etapas / momentos más importantes para ti??
Todos los días comienzan alrededor de las 8 a.m., con las mascotas abrazadas, una taza de café y contestando correos electrónicos, es la parte fundamental del día. Doy seguimiento a proyectos. Organizar reuniones. El almuerzo es generalmente a las 1 pm. Luego hay reuniones si hay planificadas, y mucho trabajo hasta las 7 pm. Entré al gimnasio para ejercitarme con mi entrenador, siempre que tengo tiempo libre durante el día. Una vez que el trabajo principal está fuera del camino, paso tiempo de calidad con mis mascotas y mi familia, y continúo con los proyectos pendientes hasta aproximadamente la medianoche..
Me gusta cocinar, leer libros, andar en bicicleta, ir a masajes / tratamientos faciales, tomar baños de burbujas o pasear, siempre que tenga tiempo disponible. Es importante estar relajado y tener tiempo para mí y para mis seres queridos.
¿Cuál es su postura ante las oportunidades cada vez mayores de hoy en día que permiten a los artistas asumir trabajos de diseño remoto??
El trabajo a distancia no es para todos. Se necesita compromiso y práctica. La gente asume que el trabajo a distancia significa que puedes pasar mucho tiempo durmiendo y trabajando desde tu casa en la playa. Hay algo de verdad en ello, pero hay mucho más. Por ejemplo, es posible que deba cambiar su horario a una determinada zona horaria para acomodar a los clientes del otro lado del mundo. Necesita captar clientes y proyectos de manera regular para proporcionar ingresos. Te enfrentas a distracciones de tu entorno, familia o mascotas. Si no tienes disciplina puedes terminar trabajando día y noche. Los clientes pueden estar bajo la ilusión de que usted trabaja las 24 horas y terminará haciendo que los clientes se comuniquen con usted en momentos difíciles..
También existe esa falta de comunidad cuando estás por tu cuenta. Sin embargo, tiene los beneficios de no tener tiempo de viaje, lo que deja tiempo para una mayor productividad. Las reuniones en línea ahorran tiempo. Hay ahorros de costos en el alquiler de oficinas, electricidad, aire acondicionado y costos de equipo. También hay flexibilidad en las horas de trabajo y descansos, siempre que se complete el trabajo requerido. Y llegas a trabajar bajo tus propias reglas..
¿Qué preferiría: un trabajo estable y bien remunerado en una agencia local, o la libertad y, a menudo, la vida estresante de un profesional independiente? Por qué?
Lanza libre. Construye tu propio nombre y negocio.
¿Cómo describirías "el proyecto ideal"? ¿Tuvo alguna oportunidad reciente de acercarse a esto??
El proyecto ideal: nunca tuve uno. Todos los proyectos se ejecutan de acuerdo con la solicitud del cliente, con moderada libertad de creación. Sería simplemente fabuloso si obtuviera fondos para mi propio proyecto, lo ejecutara con mi visión más completa y realmente lo lograra como negocio. Eso sería ideal, pero también es el sueño de todos los demás..
Para concluir esta entrevista, si tuvieras la oportunidad de convencer a un novato para que se convierta en ilustrador, ¿lo harías? Si si, como?
Una dificil. Pero mi respuesta sería "No lo hagas" si tienes una familia y no lo haces por dinero. Hazlo, si te gusta. Hágalo, si tiene el apoyo, una lista de clientela, compromiso y marco mental para ello..
Nos gustaría agradecer a Sirine por su tiempo! Si quieres conectarte o ver un poco más de su increíble trabajo, puedes encontrarla aquí:
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