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Esta entrevista es un placer absoluto. Desde las reinas de arrastre hasta los íconos de la cultura pop, Daniel Alexander mezcla la moda, la expresión de género y la ilustración de cómics de una manera hábil y absolutamente fabulosa. Siéntese un momento y lea acerca de sus influencias, inspiración, historias sobre su trabajo actual y hacia dónde va todo..
Daniel, muchas gracias por la entrevista! Empecemos por la parte superior: ¿Qué te llevó a la ilustración??
La ilustración es algo que siempre me ha interesado desde que puedo recordar. La interacción inicial que tuve con ella sería a través de los cómics y las caricaturas animadas de finales de los 80, que culminaron en los 90 (predominantemente X-Men). Yo diría que la exposición a estos se convirtió en algo intrínseco al estilo de mi trabajo y al tema o musa en el que se basa a veces. Junto con los personajes de cómic, los carteles de películas ilustradas clásicas (como Star Wars, Indiana Jones) siempre fueron fuentes de inspiración, así como las películas y la mercancía en sí..
Dibujos infantiles de la maravilla de Daniel y personajes de X-Men..¿Quién o qué inspira tu trabajo??
Le daría crédito a Jim Lee, Alan Davis, Salvador Larroca, Marc Silvestri, Patrick Nagel, Thierry Pérez y Richard Gray como ilustradores influyentes para mí..
Mi trabajo es una combinación derivada de personajes de cómics de la Edad del Bronce a la Edad Moderna, vixens de ciencia ficción y aparadores de gran alcance. El tema descrito en mi trabajo se basa en la escena internacional Drag / Club Kid, "Divas" (íconos de la televisión, la música, la cultura pop) y, en general, cualquier otra cosa que me guste; ¡De la reina del país a las reinas de la vida nocturna! Me gusta agregar un libro de historietas o una ventaja de ciencia ficción cuando sea posible con la apariencia de ojos en blanco y goteos ocasionales o características de otro mundo..
La reina Isabel II como probablemente nunca la has visto antes.Estas formalmente entrenado?
He realizado estudios de Arte y Diseño a través de diversas formas a lo largo de mi educación y me otorgaron 1: 1 BA (Hons) en Ilustración el año pasado..
Cómo es tu proceso creativo?
Mi proceso creativo es en su mayoría orgánico, comenzando con bocetos iniciales y, a veces, solo la anotación de ideas. Luego, dibujando la imagen y refinándola hasta que esté feliz con ella. A veces, el resultado final será literalmente de los esfuerzos de un derroche espontáneo..
Tiendo a cambiar entre sketchbooking y hojas sueltas dependiendo del proceso final requerido para la imagen, como colorear digitalmente, renderizar a mano, etc. Si puedo, me gusta hacer un trabajo a la vez y trabajar en cada una . A menos que esté haciendo un conjunto de imágenes para la misma colección o cliente.
Típicamente, ¿cuál es tu arma artística de elección??
Mi elección de papelería sería lápiz, bolígrafo (bolígrafo), forros finos, rotuladores o marcadores y tinta. A veces uso medios menos convencionales, como la lejía y el barniz de uñas. Todo está dibujado a mano, independientemente de la coloración digital; Si estoy coloreando digitalmente, entonces lo hago usando Adobe Photoshop..
¿Cuánto tiempo ha trabajado como ilustrador y es su trabajo diario??
No por mucho tiempo. He estado trabajando fuera por un tiempo, pero técnicamente solo me consideraría ilustrador durante el último año y un poco más. La ilustración puede ser excelente como un día de trabajo, pero en la práctica puede venir con cierta inestabilidad (financiera, frecuencia de trabajo).
No he trabajado en casa o por contrato todavía. No es algo que descartaría. Es solo que las cosas no han ido tan lejos hasta ahora..
¿Has participado en exposiciones de galería (o quieres)??
Aparte de mi escaparate de graduados, todavía no he participado en ninguna muestra de galería. Esto es algo que me encantaría hacer, pero en el futuro, cuando me considere a mí mismo, tengo una mayor cantidad de trabajo para mostrar y estar en una mejor posición para organizar un espectáculo..
Una gran parte de su obra de arte explora la expresión de género. ¿Qué te llevó a abordar el tema artísticamente??
El género y su expresión es algo que siempre me ha interesado. Desde un punto de vista sociológico, la visión inherente de que existe una identidad masculina y femenina que se transcribe y refuerza desde el nacimiento, con cualquier comportamiento / expresión decididamente desviada que se etiqueta como "otro" y marginada de la sociedad en general..
Ilustración de Mathu Andersen del espectáculo Marco Marco LAFW.Por supuesto, esto ha cambiado, está cambiando, está quizás en un estado de flujo constante en todo el mundo. Grabar visualmente y crear representaciones basadas en la idea de género me permite expresar una creatividad sin límites; Esto puede ser desde el maquillaje, el cabello y la moda hasta el estado de ánimo de la imagen..
Me encanta tu exploración de la moda alta y fabulosa en tu trabajo. ¿En qué líneas de diseñadores te has fijado últimamente??
Tengo mi ojo en todos. Sin embargo, mencionaría lo siguiente: Christian Cowan-Sanluis, Elliot Joseph Rentz y Jay Briggs por sus fabulosas modas. Además, siempre estoy emocionado de ver lo que Versace, The Blonds, Pam Hogg y Moschino están haciendo.
¿Alguna vez has conocido alguno de los temas de tus ilustraciones (ya sean estrellas del pop o drag queens)? Si es así, ¿han visto tu obra ilustrativa??
¡Sí! He conocido a varios de los que aparecen en mi trabajo (actualmente, principalmente Drag Queens) y han visto mi trabajo antes o después de la reunión.
Las imágenes de tus ilustraciones son acertadas. ¿Son las caras, las poses y las referencias tan intensas, o usa referencias ligeras y se enfoca más en diseñar una nueva figura para sus propósitos??
Las referencias son algo que trato de usar directamente cada vez menos. Tienen su uso, pero mi objetivo ahora es capturar un momento y mirar por mi cuenta..
¿Cuáles son tus objetivos actuales o futuros como ilustrador??
Para continuar con el tipo de proyectos en los que trabajo actualmente, como eventos y retratos, así como construir una base sólida de trabajo editorial publicado. En el futuro, me encantaría participar en una campaña importante con una marca de cosméticos líder en empaques y publicidad, así como en el debut de estampados textiles en colaboración con una marca de moda..
Una pequeña selección de productos en la tienda de Daniel's Society6..Cualquier consejo o palabra de sabiduría para los lectores que deseen participar en el mundo del arte como usted lo ha hecho.?
¡Ve a por ello! Si no funciona, al menos lo intentaste..
Cosas para recordar: la confianza en lo que está haciendo se borra de los demás, tiene una piel ligeramente gruesa, ya que a veces simplemente no puede complacer a todos, y disfrútelo!
La fantástica versión de Daniel de una versión glamorosa de Marge SimpsonMuchas gracias a Daniel por compartir su trabajo y experiencias con nosotros. Realmente espero ver a dónde va su trabajo en el futuro cercano y más allá. Para más del arte de Daniel, echa un vistazo a los siguientes enlaces:
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