Esto es un poco de una entrevista especial. Nataliya Dolotko es una artista ucraniana que actualmente vive en Alemania, creando gráficos microstock y tutoriales para nosotros aquí en Tuts +. Sigue leyendo para aprender sobre lo que la llevó al diseño, sus experiencias como artista trabajando para Tuts +, Shutterstock y Fotolia, y hacia dónde planea ir con sus diseños..
Hola Nataliya! Muchas gracias por tomarse el tiempo para hacer esta entrevista. Empecemos con lo que te metió en el arte..
¡Estoy tan emocionada y feliz de tener esta entrevista! Muchas gracias por la invitación.!
Bueno, siempre me ha gustado dibujar y era una niña tímida que dibujaba tranquilamente en su rincón. Desde la escuela, mis cuadernos han estado llenos de garabatos y dibujos. Cuando terminé en la Universidad Nacional de Lviv en Ucrania (en realidad soy profesor de historia), cambié algunas profesiones y no pude cumplir con ninguna de ellas. Mi familia viaja mucho y cuando vivíamos en los Estados Unidos, por recomendación de mi amiga Tamara Patsay, comencé a dibujar para microstocks. La última vez que mi familia vivió en Francia y fui profesor en una escuela ucraniana en París, decidí dejar de cambiar de profesión repetidamente y ser un artista profesional..
¿Quiénes o cuáles son tus principales fuentes de inspiración??
Hay algunos artistas que me inspiran mucho: Beatrix Potter, Jill Barklem, Jean-Jacques Sempé, Brian Paterson, Teagan White y muchos artistas talentosos en los sitios de microstock. Adoro bibliotecas, museos y galerías de arte, excursiones a castillos, libros para niños, que leo con mi hija, fotos antiguas y paseando por la hermosa ciudad de Munich con mi familia.
Estas formalmente entrenado?
Tengo mi maestría en historia. Pensé en comenzar un segundo grado en arte, pero decidí aprender lo que quería saber a través de cursos y tutoriales en línea. Entonces, soy totalmente autodidacta..
Cómo es tu proceso creativo?
Mis dibujos son mis sentimientos. Es mi necesidad natural usar papel y lápiz. Siempre tengo un cuaderno de bocetos y marcadores o lápices en mi bolso. Estaré dibujando en el metro, mientras espero a mi hija en su clase de baile o durante las vacaciones en la playa. Es algo que fluye de mi corazón. Y una vez que lo dibuje en papel, nunca lo digitalizo. Tenía sentimientos, los salpicé en un papel y me siento satisfecho. Pero si estoy cerca de mi computadora, intento dibujar en Adobe Illustrator y ganar dinero con él.
¿Qué programas y herramientas utilizas para crear tu trabajo? Cualquier cosa que te guste especialmente y que te gustaría recomendar.?
Siempre uso solo Adobe Illustrator o un marcador y papel; es suficiente para empezar a dibujar algo. Para mí, es muy importante tener un marcador o lápiz de buena calidad, un borrador limpio y un cuaderno agradable. Mucha gente usa bocetos al principio y luego los transfiere a la computadora, haciendo muchos pasos antes de ver su obra de arte..
Yo abogo por la forma más sencilla cuando abres AI, creas un nuevo documento, y eso es todo. Tienes todo lo que necesitas allí. Para organizar mis archivos utilizo File Explorer. Recientemente comencé a usar Moosti, un rastreador de tiempo en línea, para ser más organizado. También me gustan los lápices y marcadores Stabilo, Staedtler y Faber-Castell..
¿Cuánto tiempo has trabajado profesionalmente? ¿Es tu trabajo como artista tu día de trabajo??
Mi trabajo como artista es mi único trabajo. Comencé a dibujar para microstocks en 2009 y para Tuts + en 2013, que constituyen mis ingresos. No estoy tratando de trabajar a comisión; No puedo trabajar bajo la presion.
¿Cómo es tu día laboral típico? ¿Qué tal tu espacio de trabajo??
Comienzo mi jornada laboral a las 7:30 am. Todos los días dedico media hora a mejorar mi alemán, y luego contesto correos electrónicos, dibujo, subo imágenes a microstocks y escribo tutoriales. Cuando dibujo, pierdo mi conexión con la realidad y, a veces, es difícil interrumpirme y hacer exactamente lo que necesito según mi plan de trabajo. A las 2:30 pm salgo a recoger a mi hija de la escuela..
Como persona creativa, es muy importante ser libre cuando trabajas sin jefe o período de tiempo en el que necesitas crear algo de 8 a 5 pm. Pero aún necesito estar muy organizado para hacer algo..
El espacio de trabajo de Nataliya, con sus herramientas e inspiración..Actualmente creas un micro stock para Shutterstock y escribes tutoriales para Tuts +. ¿Cómo empezaste a trabajar con estas empresas??
Comencé a dibujar para Shutterstock y otros microstocks en 2009, cuando estaba en casa con mi bebé. Ahora es el trabajo perfecto para mí, porque mi familia se mueve mucho en todo el mundo y puedo trabajar en cualquier país donde podamos vivir. También dibujo para otros sitios de valores, como Dreamstime, 123RF, Fotolia, Depositphotos e iStock. Escribo tutoriales para Tuts +, 123RF y Medialoot. Pero mi primer amor fue Tuts.+.
Cuando creas conceptos para tutoriales, ¿en qué te inspiras? ¿Está enfocado en golpear tendencias, tomar la dirección de los editores o crea las cosas que desea y escribe sobre ellas??
Acabo de navegar a través de internet, a menudo en Pinterest. Usted sabe ese momento, cuando se desplaza, mira y luego ... ¡boom! ¡Tienes una gran idea para el próximo tutorial! También leo los consejos de los editores, mantenlo en mi mente, caminando con él por un tiempo y ... ¡boom! Estaré haciendo una carta en Trello..
Al crear contenido para micro acciones, ¿qué tipo de trabajo crees que se vende mejor para ti? ¿Crea conjuntos de diseños con la intención de que sea un gran vendedor, o está centrado en crear el trabajo que ama primero con la idea de que es posible que se venda??
Por supuesto, presto atención a lo que se vende mejor, en qué temporada o festivo, y recibo los boletines de noticias de los microstocks. Mi objetivo principal es ser reconocible y es por eso que me enfoco principalmente en lo que amo. La primera prioridad es mi personalidad en el dibujo..
¿Cuáles son tus metas como artista??
Mi mayor objetivo es tener mi propia marca..
¿Qué consejos tienes para los aspirantes a diseñadores??
¡Equilibrio y armonía en todo! Ser libre y auto organizado. Ser adicto al trabajo pero recuerda a tu familia. Si eres un diseñador gráfico, no puedes concentrarte únicamente en los ingresos y dibujar íconos sin alma por dinero. Pero si tienes el talento de Dios para crear algo hermoso, no puedes dibujar solo por diversión, porque es uno de los mandamientos de Dios desarrollar tu propio talento. Y practicar, practicar, practicar.!
Muchas gracias a Nataliya por tomarse el tiempo para compartir sus trabajos y experiencias con nosotros hoy. Prefiero y estoy de acuerdo con la idea de que a veces solo tienes que crear porque puedes. Es un sentimiento encantador y realmente muestra con sus diseños..
Para obtener más información sobre el trabajo de Nataliya, consulte estos enlaces en la web: