Disparar una tarjeta de vacaciones de la compañía llena de diversión

Obtener la imagen perfecta para enviar los saludos de su temporada no tiene por qué ser difícil. En este tutorial, cubriremos cómo disparar y encender a un gran grupo de personas, además de agregar los gráficos que harán que su tarjeta destaque este año..


La breve

Recientemente me encargaron de disparar una tarjeta navideña para un dentista local. Había aproximadamente 15 personas y una mascota del equipo deportivo. Decidimos utilizar el área clínica, lo que llevó a algunas restricciones de espacio reducido. También tuve que encender a todos apropiadamente y necesitaba trabajar rápidamente porque la mascota solo tenía 10 minutos..

Decidí ir con una simple configuración de cuatro luces. Entiendo que cuatro luces pueden no parecer simples al principio, pero esto me permite obtener una luz amplia y plana, que funcionará sin importar cómo configuremos el grupo. Para un solo disparo en la cabeza, puede ajustar cada luz para que se vea perfecta para cualquier tema en particular, pero tenemos varios temas y necesitamos que todos se vean bien..


Llave de luz


Disparo a f / 4, 1/60 seg, ISO 400.

Aquí está la primera toma del área clínica. Puse mi cámara en automático para obtener una exposición de prueba. Lo primero que hice después de esto fue cambiar a manual y obtener un marco negro, para que las luces fluorescentes no afecten nuestro resultado final.

También quiero tener más profundidad de campo para que todos estén enfocados. Así que cambié mi apertura a f / 7.1 y ajusté la velocidad de obturación para obtener el resultado que necesitaba. No quería bajar la ISO porque eso haría que el flash tuviera que trabajar más, y necesitaba un tiempo de reciclaje rápido.


La misma escena se tomó a f / 7.1, 1/100 seg, ISO 400. Una buena exposición de base para comenzar a agregar luces.

Aunque normalmente usaría un softbox, opté por los paraguas en parte debido a mis restricciones de espacio, y en parte por la velocidad y la maniobrabilidad. Debido a que las cosas estaban tan ajustadas, instalé un paraguas como un rebote y otro como un tiroteo..

Lo que hay que recordar es que incluso si cada soporte de luz se coloca a la misma distancia del sujeto, el disparo será más brillante. Ajuste los niveles de potencia en cada luz estroboscópica para que el resultado final sea una dispersión uniforme de la luz desde ambos lados de su marco.



Tenía un soporte de pie a cada lado del lugar donde supuse que el grupo sería verificar que las luces van a tener una distribución uniforme en todo el grupo.


Luz de fondo

Solo porque no quiero que las luces fluorescentes afecten a la imagen, no significa que quiera un fondo oscuro. La siguiente serie de imágenes le mostrará mi proceso sobre cómo coloqué mis luces y por qué cada una funcionó o no..


Mi primer pensamiento fue para destacar la pintura. Noté que era muy brillante y que creó un punto de acceso sin dar mucha luz ambiental al resto de la habitación. Probé un par de posiciones diferentes para este flash, y terminé con este.


Buena propagación de la luz, pero crea sombras feas. Levanté la luz y dejé que golpeara más el techo. A pesar de que está creando un punto de acceso allí, recortaré esa área de la sala con nuestra composición. Eso significa que tenemos menos sombras, menos reflejos y más propagación. Sin embargo, en este punto, estoy iluminando toda la habitación, por lo que mi potencia de flash era muy alta.


Necesitaba agregar una luz más para llenar. En la siguiente imagen, puedes verlo escondido detrás del monitor en el lado derecho. Está orientado a la pared posterior, dando una buena extensión. Aunque crea algunas sombras a la izquierda, no debería ser un problema una vez que las mezclamos todas.


A continuación, reuní todas las luces para algunas tomas de prueba finales.


Compare la foto superior (nuestra exposición a la luz ambiental original en automático) con nuestra escena iluminada terminada en la parte inferior. Puede ver un cambio de color lejos de las luces fluorescentes verdes, así como una iluminación más uniforme y una sensación más brillante y alegre en general. La foto iluminada también nos permite obtener una gran luz sobre nuestros sujetos y tener la profundidad de campo que necesitamos para enfocar varias filas de personas.


Aquí está nuestro diagrama de iluminación terminado. Dos luces estroboscópicas de Einstein con paraguas como las luces de las teclas, un destello apuntando a la pared, un destello al techo que llena toda la habitación (y también actúa como nuestra luz de borde) una vez que los sujetos están en su lugar.


Disparo

Disparar tenía que ser rápido y eficiente. Desde el pasillo donde estaba filmando, miré por el visor y coloqué a una persona en el borde izquierdo de mi marco, luego coloqué a otra persona en el borde derecho. Con esos dos en su lugar, les dije a todos que se apretaran en el medio.

Cuando estás en un momento crítico, no siempre tienes tiempo para lograr un posicionamiento perfecto, así que deja que la gente permanezca donde pueda. Cambié una o dos personas, pero en su mayor parte les fue bien reunirse por su cuenta. También hicimos algunos sets diferentes para que tuvieran opciones..

Al comienzo de cada serie, les dije a todos que miraran mi luz principal a la derecha y luego dije: "Si la cabeza de alguien está bloqueando tu visión de esa luz, tendrás una sombra en tu cara y no ganaremos". t poder verte ". Repetí lo mismo para mi segunda luz principal, y luego otra vez para mi cámara.

Muy a menudo, los fotógrafos recuerdan que sus sujetos se aseguren de poder ver la cámara, pero el problema es tan grave cuando no pueden ver las luces..

El último paso es tomar varias fotos porque es posible que ocurran parpadeos, conversaciones y otras cosas extrañas e inesperadas..


Aquí está la imagen directamente de la cámara. Vamos a pulirlo!


Últimos retoques

Vamos a convertir nuestra foto en una tarjeta! El primer paso es agregar cualquier texto que desee. Hice el mío con una fuente de estilo olde-inglés. Luego, agregué una superposición de colores al texto para convertirlo en un color dorado. Utilicé un efecto de capa de relieve y bisel para replicar un look navideño clásico.

También puse una barra transparente detrás del texto para separarla del fondo, y agregué el logotipo que me proporcionó la empresa. Sin embargo, su tarjeta podría usar cualquier fuente o diseño. Intenta encontrar una inspiración de diseño que coincida con la actitud de la empresa.!



Hora de hacer su tarjeta de vacaciones!


Creo que mi tarjeta de vacaciones rápida resultó bastante bien. Lo importante a considerar no es dónde coloco las luces ni la configuración de mi cámara, sino cómo llegué allí. Cada sesión será diferente, y cada habitación será diferente..

Si comprende los principios de cómo deben tomarse las decisiones sobre la iluminación y el disparo final, entonces está en el buen camino para obtener su propia tarjeta navideña. Déjame saber cómo fue el lanzamiento de tu tarjeta navideña en los comentarios..